五大爆款          

从《疯狂的石头》到《疯狂的赛车》再到《疯狂的外星人》，宁浩的疯狂系列依然在延续。《疯狂的石头》成就了黄渤，黄渤也参演了每一部疯狂系列的电影，而沈腾证明了自己不在开心麻花，也依然浑身都是笑点。

虽说改编自刘慈欣的科幻小说《乡村教师》，但骨子内外都依然是宁浩招牌的小人物荒诞喜剧：小人物遛猴，遛美国人，遛外星人，小人物逆袭到了外太空。不按常理出牌，无法用套路来预测情节，在贺岁片的喜庆味上无疑是足料的。

近年来的春节档总是少不了《西游记》和孙悟空，影片最后也活生生地将外星人的闹剧扭成了《西游记》孙悟空的戏码。在胡闹搞怪之下，《疯狂的外星人》隐隐约约还承载着宁浩的一点哲思，可最终都消解淡忘在了影片过分的荒诞和吵闹之中，化为无形。（三石）

川航事件发生在2018年5月，从事件发生到影片《中国机长》上映，仅仅用时16个月，体现了中国速度。灾难片的框架是有的，但事件发生前后铺垫、尾声占用的时间过多、比例失衡，真正留给人物塑造、灾难惊险的银幕时间反而不多。大量过度煽情的处理，一旦对不上电波，就会让观众提不起劲。

不过值得肯定的是，虽然是国庆档上映的献礼片，但《中国机长》并没有沉溺在川航宣传片或爱国主义教学片的定位上，相反还主动往商业片的路子上靠，甚至还让张涵予在影片开场秀了一段毫无作用的洗澡戏，贩卖男色。

《中国机长》做不了中国版的《萨利机长》，无法深究精神，但交给刘伟强导演当做是商业片来做，这个路子是值得肯定的。《中国机长》的出现也让献礼片、爱国主义宣传片们找到了一个能够积极与观众互动的新方向。29亿的票房便是观众最大的肯定。（三石）

《烈火英雄》的优点在于用真火实拍加CG特效为观众呈现了惊人甚至骇人的庞大视效灾难场景，并且始终以快节奏推进情节紧抓观众注意力，是一部“好看”的主旋律电影。

然而影片也仅仅停留在“好看”表面，不足非常明显，比如演员表现差距就十分明显，优如谭卓，劣如黄晓明，编导或许也明白教主表现撑不住场，后半段干脆让他一脸毁容妆地转了大半小时的阀门，被毁容的教主也没有贡献出毁容般的演技，再配上莫名其妙的台词比如那句“现在是一打一，我正掐着你的脖子！”很难不让人出戏。

另外影片不知节制的硬煽情，泛滥的催泪慢镜头十足的用力过度，反观同为真实事件改编的火灾电影，影片倾尽全力营造的情感冲击力尚不及《勇往直前》最后镜头略过的一堆骨灰来得强烈。是的，看完觉得挺“好看”的，过段时间也没留下多少深刻的印象，是否很有同感？（瓦力）

无论作为电影摄影师，还是不挂名的执行联合导演，邱礼涛里外都写着香港做派，不求享受人前风光，不当抛头露面的电影导演，而是脚踏实地的电影工作者。

若是看一帮老家伙扮年轻，少根筋斗狠，黑白对决的玩法，你铁定认为这电影过时了。但《扫毒2》一通撞车乱打，飙车几百码冲进中环港铁，已经比以往港片，多了撞进现实的意味。

总之，《扫毒2》很港很老派。人物动机浮夸，剁我手指我杀你全家。不混黑社会了，我立马是炒股专家。从头到尾，以暴制暴，以毒攻毒。主人公硬碰硬，死磕到底，在轮下一起死的心理情绪，真是肆无忌惮的疯魔。那地铁隧道仿佛一路走到黑，永无尽头。（木卫二）

甄子丹，八卦中的戏霸，一度被认为晚节不保。《叶问》系列，高开低走，甚至在第三部陷入洗钱风波。但这些依然无法否认甄子丹和《叶问》在2008年的电影邂逅是那样的璀璨。即使在上映前受到群嘲、被求“叶问不要再打了”，《叶问4：完结篇》还是凭借把主角写死的情怀和好看的功夫成为了10亿票房级别的爆款。

银幕上的叶师傅在旧金山拳打美国霸凌的坏学生，是那样的魔幻；生硬的李小龙街头对战模仿秀，是那样的尴尬；流水线技术煽动起来的海外华人与带种族歧视的白人之间的简单对立，是那样的陈旧。

但口嫌体正直，禁不住功夫好看啊！打到最后，看着那漂亮而又老迈的身手，看着叶问被打惨，你会衷心替他紧张、希望他能赢。毕竟愈发力不从心的功夫巨星们迟早有一天会真的告别银幕……对吧？（三石）

四大黑马

如同好莱坞把那些最血腥可怖的当代罪案，都安置在墨西哥。东南亚尤其泰国，也成了我们的犯罪片片场。经过这番架空后，就方便创作者稍微放开一点，书写善与恶、狼与羊、权力与草芥的当代寓言。

对印度原版凝练过后的这次翻拍是成功的，既满足了票房主力大众对烧脑的刚需，也给苛刻的小众迷影人群带来至少是段子的欢乐时光——“给我查他一年的观影记录！”陈冲扮演的女警长，就像是在对银幕前的影迷咆哮。

然而电影的缺陷也是明显的，异国情景下却充斥南腔北调的普通话，不免让人出戏，为满足环境而做的烂尾，也就只能被无奈视为符合审查所需吧。（seamouse）

作为一部新导演的处女作，《送我上青云》有青涩更有勇气，女性的个体困境被置于坚守理想所遭遇的现实艰困之下，立意鲜明而姿态轻盈。女性直面身体欲望，和保持精神洁癖不去圆滑世故过活同样需要强大的内心，所以尽管这是一部观照女性的电影，却让许多不肯向现实妥协的人心有戚戚。

本片缺点同样明显，试图处理多个层次的矛盾时，风格节奏则不够浑圆。但难能可贵在于，这部还算畅顺的小有亮点之作既不卖惨也不强行和解，反而贯穿着一种冷眼旁观众生并审视自我的戏谑自嘲。在当下的时代里，不逢迎注定不会讨巧，却让该片独有光彩。（贾选凝）

导演用质朴而又诗意的影像记录下自己父母在小城生活四年四个春天的日常时光，通过艺术加工精心剪辑呈现在大银幕上。

《四个春天》的成功是无法复制的：电影是在塑造人物，而《四个春天》则是在还原真实，记录下好的人物。片中这对可爱的老父母，在中国传统家庭中是那么的独特。与其说观众喜欢《四个春天》，不如说观众喜欢的是这对老父母。他们的朴实、坚韧、乐观以及好奇心让人感动。燕子复归，树叶返绿，人世间的百态不同而又相似。

《四个春天》也是一次次游子回家的记录，从老父母的视角记录着共同的回忆，勾起观众对于自身回家经历和家乡的复杂思绪。这匹“黑马”不会成为影院的常态，感谢《四个春天》带来了银幕上少有的真实。（三石）

三大事件

回顾2019年，中国电影市场不但出现了众多优质本土作品，还有一些趋势和大事件值得我们关注。文：三石

01 科幻元年

有好莱坞科幻大片作为参照物，中国制造既不叫好又不卖座。科幻题材一直是中国电影过去不敢触碰的雷区。

到了2015年，刘慈欣科幻小说《三体》接连拿到星云奖和雨果奖这两个在科幻小说界最重要的奖项。人们发现中国科幻小说也可以走向世界。从那时起，国内观众隔三差五就会热议期待《三体》改编电影的到来。然而《三体》难产，遥遥无期。所幸刘慈欣的其他小说改编电影先开花结果。2019年，宁浩将《乡村教师》变成荒诞喜剧《疯狂外星人》。而《流浪地球》则继承同名小说，硬核到底，票房口碑双收，拿下将近47亿的票房。

《流浪地球》的出现，让中国电影有了真正的硬科幻大作。将地球推离太阳系的核心创意前瞻大胆却又有理有据。剧本扎实完整、人物饱满可敬、特效宏大逼真，看到《流浪地球》方方面面都不输好莱坞大片，顿时大家纷纷感叹中国电影终于迎来了“科幻元年”。

但又一部科幻电影《上海堡垒》，一出手便创下了豆瓣观众评分最低分纪录，将观众对中国科幻电影的期待揉得粉碎。“如果说《流浪地球》打开了中国科幻片的大门，那么《上海堡垒》又将这扇门死死地关上。”中国科幻电影的崛起依然任重道远。

2019年初，由国人制作的动画电影《白蛇：缘起》在宣传甚少的情况下通过口碑发酵，最终收获4.5亿的票房，成绩让人眼前一亮。

到了年中，《哪吒之魔童降世》凭借口碑爆红，迎来大批“自来水”，一举拿下50亿票房，出人意料地成为暑期档最大的赢家。

表面上看起来国漫电影就像突然迎来爆发，但事实上国漫电影的崛起并非一朝一夕之事，是厚积薄发的结果。

国人制作的动画电影向来并非只有《喜羊羊》和《熊出没》这样低龄化的儿童电影。

技术需要积累、题材需要找准方向。长期以来，默默无闻而心怀梦想的国人动画师们在努力耕耘，经过《大圣归来》《魁拔》《大鱼海棠》《大护法》等国人动画电影一步步的口碑积累，才有了2019年《哪吒之魔童降世》的超级井喷。

国漫电影找准了融合中国古代神话的大方向，注定国漫电影的崛起并不会是昙花一现。新一年的春节档，封神榜国漫电影宇宙的新作《姜子牙》野心勃勃渴望延续势头，同样备受观众期待。

03 激情献礼

《我和我的祖国》31.67亿，《中国机长》29.06亿，《攀登者》10.95亿。

新中国成立七十周年，国庆献礼片们激情上映，争相取得亮眼的票房成绩。

曾几何时，学校、事业单位组织包场，是献礼片、爱国宣传电影的主要消化途径。观众被动入场完成指标，接受献礼片的洗礼，几乎成为了上世纪八九十年代出生的国人共同的青春记忆。

强扭的瓜不甜，主动求变才能迎来“真香定律”。2019年的献礼片集体找准方向，不再高高在上，变得亲民，争相打造好的卖相：《我和我的祖国》群导群星，星光熠熠；《中国机长》灾难类型，惊险刺激；《攀登者》动作勇猛，挑战不可能的任务。

当献礼片们开始尊重市场规律，观众们也积极回应，开始主动买票、高兴地进电影院为祖国庆生。由此激情澎湃的献礼片们赢得了最大程度的受众，也发挥出最大程度的影响力，为祖国庆生献上进步的大礼。

撰文：三石、瓦力、木卫二、seamouse、芒斯特、贾选凝

制图：李毅然 崔智超