近日，由黄晓明、尹正主演的民国情感戏《鬓边不是海棠红》（以下简称《海棠红》）热播过半，这出讲述一代京剧名伶商细蕊与爱国商人程凤台因戏结缘、相识相知的故事，延续了《延禧攻略》的原班幕后人马，精致唯美的服化道和熟悉的“爽剧”配方之外，这一回，有京剧国粹的魅力和“士为知己者死”的主题在其中，有了更深的传统文化内涵，这部“非典型”于正剧显然想再造一个爆款，引来热议不少。

《海棠红》采用“双男主”设计，黄晓明透过程凤台完成“去油”成为热话之一，尹正能否还原“绝代名伶”商细蕊一角，也是观众最关注的焦点。尹正的旦角扮相初登场，颇让人有些惊艳，显出不同寻常的韵味和美感；商细蕊台上风情万种，台下一点女气不沾、人情世故欠缺的“戏疯子”形象，也让角色绽放异彩；不过，有一部分观众认为，尹正面相圆润，稍微缺乏一些绝代名伶的风华气度。

清明小长假期间，尹正接受了南都记者的独家专访。他是如何看商细蕊那份中性之美，及与过往同类经典角色的差异？作为京剧门外汉，他如何在短时间内修炼出伶人的娇媚之气？对网友给予他的评价或质疑，他如何回应？尹正一一道来。

角色

角色的丰满程度前所未见，表演他有自己的门道

有人说，《鬓边不是海棠红》能不能爆，关键之一看尹正把绝代名伶商细蕊一角演得如何。这个角色既要有一分翩纤少年郎的娇柔之美，还得有商郎那份轴、神经质、动辄撒泼放痴、与世人两样的执拗性情。上了旦妆的尹正，一颦一笑间，眼神、台词、姿态都有一股娇嗔之美，嘴巴撅着的感觉，又有点孩子气，不像以往影视剧中凄凄切切的乾旦形象，很有自己的特色。

男演员挑战京剧名伶这样的角儿，有珠玉在前的经典案例，尹正难免被拿来对比。但他认为自己想演商细蕊的初心不在致敬，而在角色的独特性和丰满感。“这个人物的丰满程度是我前所未见的。他是个乾旦，他在舞台上饰演一个女人，风情万种，让人恍惚；但他下了台后，却一点女气都不沾，还是一个能动手就不啰嗦的人，一言不合就跟人家打架；原著里形容他饭量极大，认字还认不全，不由分说就生气，这人得多轴啊。在创作上，这个角色我想给他加点词都加不进去，因为他本身太丰满了，他对我的吸引力是致命的。”

不想活在经典角色的影子之下，他得揣摩出表演这个角色自己的门道。“我不觉得商细蕊是一个为戏而疯魔的人，唱戏归唱戏，做人归做人，他拎得特别清楚。台上我是杨玉环，下台了我就是商细蕊，我学会用这个人物的思考方式去思考、待人接物，到现场发挥的时候就会比较自然、放松而不是给劲儿，举手投足都是他。”

以外貌来讲，尹正脸型偏圆润，不同于常人想象男旦的清俊纤瘦之感，播出之初曾被网友质疑，他也在微博上大方自侃。但“圆润”这回事，事出有因，他说：“人瘦了肯定好看，但创作这个角色的过程中，我每天要吃很多东西。商细蕊只要不唱戏，就是在跟人掐架、要么就是在吃，瓜子花生饼干，一直在往嘴里塞。我中间尝试过偷偷减肥，因为我很爱这个角色，非常希望他好看一些，减了之后，戏曲老师跟我说：‘你是不是减肥了？你还是别减了，你现在的扮相明显没有前段时间好看！如果脸太消瘦，你化妆唱戏的时候就太寡淡了。’人家毕竟是戏曲老师，他的专业意见比我们简单谈论好看更重要。”对失败的减肥经历，他坦然接受，要戏美而不是个人美，他更看重把商细蕊的特点塑造得更到位。

京剧

观察是必修课，戏曲大家的举手投足都是功夫

《鬓边不是海棠红》不同于《延禧攻略》，不是后者那种节奏明快、明刀明枪的风格，它更像是一部写情的戏，梨园春色、京剧京韵萦绕在全剧中，“戏中戏”别具韵味。剧组邀得梨园泰斗毕谷云先生，京剧名旦尹俊、牟元笛作为戏曲顾问，为尹正和剧中演员传授国粹雅学。京剧糅合唱念做打、舞蹈、武术等表演艺术，单单学习一个“咬手绢”或兰花指的动作，也须花上一定功夫，幸好尹正有超强的模仿力，经过一段时间的培训，已能达到不俗的表演水准。

“演员的必修课，是观察。几位戏曲老师的一言一行，一招一式，举手投足都是功夫。我平时观察牟元笛、尹俊老师的坐姿，他们永远不驼背，坐凳子只坐半张；他们一伸手，手型就非常漂亮，手指头绝不会弯着、散着架子，他那胳膊也不会伸得特别直，他是抡圆了地伸；他们站得很稳，重心永远前倾，讲究八方不动。”这些观察到的细节，尹正全放在心底。“京剧文化博大精深，戏里商细蕊能够问鼎梨园，证明他一定是苦练，没有捷径可走。我现在的练，跟老师们小时候受的罪比，根本不算什么事。我只是一有空就在手指上捏一捏、掰一掰，因为京剧讲究手指得翘，翘才会漂亮。”他就无论坐车、吃饭、看剧本，只要有一只手是闲着的，他就在捏兰花指，以达到与人物形神合一的境界。

尹正还一度有过痴想，想在戏中真唱，“但人家这么多年苦练出来的嗓子和这种真韵味，怎么能是短时间内掌握的呢？”他也是完美主义者，最后打消了这念头。“现场我们放着牟老师还有一些名家的录音，我就对着嘴型演。我需要做的是把一个优秀京剧男旦演员的精气神儿做出来。比如笑的表情，他是一直在笑的，并且不能露齿，嘴只有一条缝，不能张太大。我看很多名家唱戏，发现一件特别神奇的事儿，他的嘴根本就不动，但声音发出来了。”

从未如此深入过京剧文化的尹正，这次被剧本带入了国粹的世界，美的震憾之外，艺术者炽热的内心也投射了他自己。“商细蕊特别喜欢唱戏，他觉得唱戏是这辈子最好玩的事儿；我觉得演戏是最好玩的事儿，从不觉得累，找到一个好本子就欣喜若狂。这个时候，就是我跟商细蕊靠得最近的时候。”

情谊

人与人一旦成了知己，总觉得欠了对方些什么

商细蕊与程凤台在民国乱世中展开一段惺惺相惜的知己之情，还有在抗日救国洪流中并肩作战、保护京剧文化传统的家国之情。对首度合作的尹正和黄晓明来说，这是一次颇具挑战的演绎。

尹正自言是《海棠红》的剧迷，开播后一集不落地看了，最让他触景生情的是第六集，“程凤台听着商细蕊唱的《长生殿》，他那一大段独白，包括程二爷回家时在茫茫大雪中几乎把魂儿都丢了，他与‘杨玉环’隔空式对话，我都特别喜欢。”这段画面也打动了不少观众。

“这两人是该着了，上辈子谁欠谁的不知道。人与人之间一旦遇到知音，你就会付出，你总觉得欠了对方点什么。商细蕊是天选之子，在这故事里谁唱得过他？他活得如此潇洒任性，大闹梨园会馆、对会长儿子大打出手，公然挑战权威，是个混不吝的人物，但他活成了程凤台最想活成的样子。程凤台是个有头有面的商人，住着王爷的王府，但他背负着很多伤痛。目前，一直是商细蕊在给程凤台捣乱，程凤台给了商细蕊最大的安全感，因为商细蕊是捡来的娃，他这种脆弱又执拗的劲儿，说白了是因为缺爱。有了程凤台的照顾、给他兜底，他以后想惹祸也会忍着，别给对方惹麻烦了，这是一个人的成长和蜕变。这两人成了知己，君子之交淡如水，是一种灵魂伴侣的感觉。”

在尹正看来，与晓明哥最难忘的一场对手戏，正是第六集中他们因戏结缘，因戏成为知己，夜间把酒言欢侃侃而谈，双双醉倒的一场戏。“我们两个就喝真酒，在10分钟内喝了一整瓶酒，喝完后我们就醉醺醺地把这场戏拍了。晓明哥是一个特别认真的演员，他大可不必做这样的事，就可以演一个醉酒的状态，但他初心未改，为了演好角色，他一切都上真的。酒后的醉意，让我们两人达到了一个共同频道，把这场戏回归于自然和纯朴。”

尹正坦言，黄晓明是一个前辈和好哥哥，无论他对表演专业的认真程度还是为人处事，都是自己欣赏和学习的榜样。在表演这一路上，尹正觉得自己恰如商细蕊，“我贪好戏、好剧本。能演戏太好玩了，如果可以，我会一直演下去。在观众面前出现的时间长短并不重要，重要的是，你在观众面前做了什么。”

撰文：记者蔡丽怡  实习生陈子丹