睽违三年，作家李炜终于在这个夏天带着新作重回读者的视野，《永恒之间：一部与时间作对的西方诗歌史》近日由上海人民出版社推出。

这部全新作品延续李炜一贯的写作风格，自在挥洒却精心谋篇，风趣戏谑却内蕴深沉。李炜此次将视线集中在诗歌领域，聚焦于十个不同时代、不同地域的诗人群体。通过叙写他们各自的命运遭遇和精神历程，直观呈现其所处时代的诗歌乃至文学艺术风貌，由此连缀成一部纵贯三千年的西方诗歌简史。

过去，李炜在每一部作品中都会进行一些形式上的探索，《永恒之间》全书采用“倒叙”的形式，由20世纪出发，一路回溯，十个篇章如同十个站点，让人先后驻足于1930年代的西班牙语诗歌、20世纪初的法国诗歌、19世纪末的美国诗歌、普希金时期的俄语诗歌、歌德时期的德语诗歌、莎士比亚时期的英语诗歌、文艺复兴时期的意大利语诗歌、西方迻译的中世纪波斯语和阿拉伯语诗歌、古罗马和希腊化时代的诗歌，直至古希腊时期的诗歌。在李炜看来，这种打破线性叙事的写法，有助于读者对艺术领域内“新”与“旧”的优劣之分进行反思。

从某种意义上说，《永恒之间》既是一部诗歌史，也是一部诗人列传。它所书写的，既是有关诗歌、有关文学的历史，也是肩负天才、最为敏锐的那群人在不同时代的沉浮遭际。诗人们的生活在作者的笔下充满戏剧感，而戏剧冲突之下隐藏的则是深切的体认与悲悯。三千年西方诗歌发展历程中最具代表性、开拓性或颠覆性的诗人，包括奥维德、彼特拉克、鲁米、荷尔德林、艾略特、惠特曼、普拉斯、狄金森、阿波利奈尔、聂鲁达以及更为大名鼎鼎的荷马、但丁、莎士比亚、普希金等人，都在李炜导演的“诗史巨作”中登场亮相。

同时，《永恒之间》也可以被视为一部文化史。探讨诗歌却不局限于诗歌，每一章所涉及的，除了诗人与诗作，还包括一个时代、一种语言、一个文化的方方面面。此外，书中还探讨了一些相当重要的话题，比如名声对于文人会产生怎样的影响，诗歌究竟能否翻译，战争如何改变诗人立场，等等。书中所援引的所有诗歌，都由作者由原文直译。

编辑：朱蓉婷

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朱蓉婷3921W

南方都市报记者