2020年全球被迫掀起了一股“宅家”生活的浪潮，不少人开始从新审视对家的定义。“我坚信疫情以后，大家对家的概念会有更深刻的理解，其实家是需要时间去感知的。”

吕永中认为，家具的功能为生活带来便捷，家具的设计装点生活的美好，吕永中用着独属于他的设计语言，描绘出一件一件极具东方美学色彩的家具，并将它们化作通向精神家园的阶梯，在“有”和“无”之间中诠释着他的哲学思想。

“从长远来说这个，这个产业会越来越好。因为只有消费者才能真正体会到家具的设计和功能，其实我们所有的有形东西都形成那个无形的东西，就那个价值。价值明白了以后，可能性都来了，价格来了，空间也来了。而且有了对生活方式的、更加的、细致的理解以后，家具的可能性就来了。”

事实上，吕永中最初并不是家具设计师。1986年，他考入了同济大学建筑与城市规划学院，并以优异的成绩被破格留任，开始了建筑室内空间设计、工业设计、平面设计等多个领域的研究和教学。进入家居设计领域，对于他而言是个意外又理所当然的决定。“非常简单啊，我们家缺家具又找不到合适的，我就自己做了，于是就掉到坑里了，做做做就做到了今天。”

在最开始的5年，吕永中都在寻找“我是谁”，“我的使命是什么”，“我能干什么”的答案，而“半木”的一个“半”字正蕴含着他这半生探寻的思考和感悟。“它不是满，不是什么都要，也不是都不要，它是去选择适合它的那个时空里面所需要的东西，需要弄清楚你现在需要的是什么。”

基于自身对中国传统文化与当代社会关系的深刻感悟，吕永中的作品一直以“东方哲学和理性诗意”著称。在他眼中，家具不是一个简单的器物，而且是对未来，包括人的心理各种问题的某种层面的解决方案。所以一直以来，半木力图透过家具重塑当今的生活，探寻如何在世界的家具文化中诠释中国传统文化，如何将传统东方文化与当今生活紧密结合等命题。“半木会一直探索这些命题，包括所谓市场命题，包括说中国可不可以有高端的品牌，在市场实践过程当中能不能不忘初心但又与时俱进，等等诸如此类的这些命题。”

建筑的背景让吕永中对设计有着与众不同的看法，“所有的世界都是建构，都是建构某种关系，我们明白了各种关系，就用我们的语言，可能不一定是文字语言，用别的语言来建构，表达对世界的这个关系的看法，以及我们想塑造怎么样更好的关系。”而这一理念也体现在了他为爱马仕创作的橱窗设计之中。采用日常可见的普通材料，用想象和创意将其打散、构建、重组，在平凡中创造“奢侈”。

关于中国未来的家具设计发展方向，他认为，产业升级以及消费升级将会为行业带来更多的机会。而家居设计师的职责是对所有的资源进行整合，各司其职，在变化中寻找机会。同时，他也坦言中国的家具设计还存在着一定的问题，“看上去所有的东西都有，或者所有的制造也好，销售也好都有，但是为什么有些时候我们很难整合在一起？客观的原因是，我们希望能够做一些创新的东西，或者说代表一点未来的东西，那这个里面的一点点的创新跟突破，就有可能突破一些思维。这种思维就会成为一个目前的比较大的障碍。这个障碍就是让这种合作可能不太容易正常地举行，或者不一定能持久。这个是需要很长时间的磨合。”

吕永中说：“我认为我世界都是在建构某种关系，让我们明白这种关系，如何用我们的语言，来表达对这个关系的看法，以及我们想塑造怎样更好的关系。好像我透过木头，透过家具可以看到更多画面，看到更多的生活的画面，或者生活不完美的地方，并寻找如何去通过这些东西去把它完善。其实对市场来说，这就是消费痛点，我们所做的，就是去解决这个问题。”

采写、视频拍摄/南都记者 郑海虹 实习生 李梓楠

编辑：郑海虹