“设计师工作室开放合租，有意者联系。”2020年3月17日，发完这条朋友圈，奉晓鹏看了一眼工作室墙上写有“故意工作室”的菱形灯箱。受疫情影响，他的工作室订单骤减，但和2013年那个暑假在宿舍里决定放弃毕业设计不同，这次，他铁了心要在罗湖，将工作室开下去。

奉晓鹏的“故意工作室”。受访者供图

非珠宝设计科班出生的奉晓鹏，入行第2年就获得在法国巴黎展出作品的机会，次年又在全球珠宝行业顶尖赛事获奖，累累佳作和良好口碑都为他日后成立个人工作室打下基础。在他看来，能在水贝扎根发展至今是一种幸运。“近10年来，罗湖水贝越来越注重珠宝品牌的塑造和设计师的培养，我就是在这时入圈，从一个珠宝设计‘小白’逐渐成长为独立设计师。”他希望通过自己的设计，为推动罗湖水贝珠宝行业的创新发展注入更多可能，让更多国际同行感受深圳这座都市的时尚魅力。

格式化毕设电脑

南下深圳水贝跨界珠宝设计

2013年的暑假，对主修动漫设计的大四学生奉晓鹏来说是人生的一个分水岭。他清楚记得，整整两个月，自己每天都坐在宿舍的3台电脑前，一帧帧地调场景。有一天清早醒来，看到头发大把地往下掉，他开始慌了：“身体熬得住吗？”

另外，长期对着电脑的工作状态，让他较少关注来自生活的设计灵感，这与当初选择设计的初衷相悖。“不搞了！”想到这，他“咔擦”一下把电脑格式化，将大学攒的动漫设计素材全部删除，“断了后路，死心了”。

3年多的心血瞬间归零，接下来的路怎么走？奉晓鹏坦言，当时自己心里也没底。在朋友的建议下，他翻阅了学校图书馆里所有与设计相关的书，期间被“珠宝设计”四字吸引。了解到深圳珠宝行业在国内起步较早、体系也较为成熟后，凭着一腔热血，他买了一张绿皮火车票从河南来到深圳，蜗居在朋友的宿舍里，日常转悠于各大人才市场，寻找珠宝公司的实习机会。

奉晓鹏的珠宝设计作品。受访者供图

但是，现实远比理想“骨感”得多。由于很多珠宝公司要求专业对口，手攥动漫设计手稿的奉晓鹏想得到一份实习机会并非易事。屡屡碰壁之下，他曾一度徘徊在珠宝加工工厂外的招工布告栏前，但即便是跟工厂老板反复恳求“我当学徒，不要工资，可以吗”，仍然吃了不少闭门羹。

“当时感觉很失落，自己本身也是学设计出身，在校成绩也不错，为什么最后连个工厂打工的机会都捞不着？”心灰的他回到学校，开始在网上搜罗深圳珠宝设计师的联系方式，争取一个学艺机会。

几经波折，他成功联系上深圳珠宝设计师奉深，并向其发去一封长长的恳请信。了解到这位青年的心路历程和求职期待后，奉深被他的真诚打动，并将其引荐给深圳市珠宝首饰设计师协会会长杜半。得知这个消息后，奉晓鹏长长地舒了一口气，觉得“希望来了”。

水贝珠宝大厦。孙成毅摄

珠宝设计“小白”入行第二年

作品走向国际

“一进工作室，老师就开始培养我对珠宝时尚的嗅觉，没有像科班出身的设计师那样学软件。”成功入行后，奉晓鹏每天的工作就是临摹珠宝设计图、研究珠宝高端产品的品牌体系。

仅用了一个月的时间，奉晓鹏就初步掌握了独立设计珠宝的能力，开始协助杜半做项目。“第一个项目设计了100款作品，其中60件被项目方买单，也因此获得人生第一笔奖金。” 于他而言，这笔奖金有着特别的意义，“那种被肯定的感觉，太爽了”。

工作中的奉晓鹏。受访者供图

青年设计师要怎么闯出名堂？多数同行的答案都是：参赛。2014年，奉晓鹏尝试向“中法文化建交50周年”系列纪念活动投出人生第一个参赛作品《如马一样高昂》，结果意外入围并在法国巴黎中国文化中心展出。次年，听闻HRD Antwerp国际钻石首饰设计大赛全球征集作品，他决定“试一试”，随即开始了白天忙工作室项目，深夜加班做参赛作品的日子。

“那段时间太忙了，直到大赛截稿那晚才交稿。”本以为入围没戏的奉晓鹏，在投稿后不久收到一封写满英文的跨洋邮件。“一开始不确定是什么，直到用百度把邮件里的单词逐个翻译出来，才知道自己入围了，当时兴奋得一晚上没睡觉。”此后不久，他再次收到一封获奖通知邮件，邀请他到比利时参加颁奖晚会。最终，他捧回一个大赛第四名的奖杯和一笔数千美元的奖金。

奉晓鹏在颁奖晚会上。受访者供图

从比利时回来后，奉晓鹏收到了来自罗湖区政府奖励的10万元，这对于毕业两年的他来说，是一笔巨款，创办独立工作室的念头也由此萌生。2017年，筹备就绪的“故意工作室”开张，在罗湖区政府产业扶持政策下，奉晓鹏搬到罗湖区黄金珠宝公共服务平台提供的新办公室，着手打造自主品牌的珠宝设计。

研发数字化珠宝首饰

独立设计品牌从罗湖出发

多次获奖，让奉晓鹏笃定一种新兴的潮流趋势是非常有生命力的，即把中国传统文化和哲学融入设计之中，再用现代的思维方式表达出来。他认为，中国传统美学的意向美具有一种高级感，随着国潮在年轻消费群体中越来越流行，蕴含传统文化元素的设计会越来越吃香。

“以我在比利时获奖的作品为例，当时大赛的主题是‘舌尖上的记忆’，这让我想起老家的辣椒，于是创造出作品《味觉记忆》,一排造型抽象的辣椒，传达的是代表家乡记忆的辣味，以此引起味觉上的共鸣。”他后来还用具有中国山水画意象的线条，设计了一个斗牛犬模样的珠宝作品。“当时就觉得作品肯定能获奖，这种自信是从内心产生的。”最终，这个作品入围TTF狗年生肖设计大赛三强。

左图：奉晓鹏HRD获奖作品《味觉记忆。右图：奉晓鹏入围TTF狗年生肖设计大赛三强作品《斗士》。受访者供图

此外，在奉晓鹏看来，在珠宝设计建模时，运用现代数控技术，通过变换输入的代码来不断调试设计图，就是用现代的思维方式表达传统美学的最好方法。于是，他不止一次在各类设计师分享会上演示这样一个画面：在输入代码启动程序后，一枚黄金戒指的纹路沿360°缓慢缠绕、延伸，直到变成设计师想要的造型，再按下暂停键，即可输出设计图。

“设计常见的状态是画图、做版，这比较费时，加上设计时常常会遇到‘不知道怎样的线条才是最好的状态’的瓶颈，数字化珠宝首饰就可以缓解这个尴尬。”他认为，随着3D打印和AI智能的广泛应用，数控技术在珠宝设计行业必定有广阔的发展前景。

奉晓鹏工作室的珠宝设计作品。受访者供图

“终有一天，这里将遍地是黄金……”朗诵期间，念及这句时，奉晓鹏抬头看了眼高楼林立的水贝珠宝片区，记忆又被拉回到7年前那个夏天。

彼时，满怀憧憬的他来到罗湖水贝，从学徒干起，一步一个脚印成长为业内知名设计师。多年来，奉晓鹏清晰地感知到，1981年诞生了深圳首家珠宝生产企业的水贝，在近40年来，既传承传统，也持续鼓励技术革新，从而吸引越来越多独立设计师到此发展。

“中国珠宝看深圳，深圳珠宝看水贝。未来，肯定会有更多国内独立珠宝设计品牌从罗湖出发，在国际市场上占有一席之地。”他坚信，文化自信和持续向前的创新力量，是水贝跑进“黄金时代”的动力。

水贝国际珠宝交易广场。黄浩浩摄

文：陈杏花

图：部分图片选自深圳市罗湖摄影学会

编辑：冯肖慧

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