UCCA 尤伦斯当代艺术中心携手华宇青年奖呈现的“2020年第八届华宇青年奖入围展:漫长的问候”,将于12月12日至2021年2月10日展出。展览呈现今年10月16日公布的15位华宇青年奖入围艺术家作品,本年度华宇青年奖入围艺术家为陈丹笛子、胡伟、金亚楠、李泳翔、刘国强、刘玗、劳丽丽、倪灏、彭祖强、苏咏宝、苏郁心、苏予昕、夏乔伊、赵谦和郑源。
本届华宇青年奖的“华宇青年奖大奖”及“华宇青年奖特别奖”两个奖项将由终评评审团在观看展览和闭门讨论之后,于12月12日晚宣布。
此次终评评审团由田霏宇(UCCA 尤伦斯当代艺术中心馆长)、曹斐 (艺术家)、凯伦·史密斯(OCAT 西安馆执行馆长、策展人)、刘韡(艺术家) 和鲁明军(历史学博士、复旦大学哲学学院青年研究员、策展人)组成,终评委主席由田霏宇担任。
据介绍,“华宇青年奖”发起于2013年,是一项公益性艺术奖项,专为在复杂的当代文化语境下不断实验和探索的青年艺术家而设,旨在持续性地呈现中国当代艺术的前沿面貌,展示新生代艺术家多维度的创作样态。除现金奖励外,华宇青年奖将给予获奖艺术家在专业领域的支持和资助,包括个人作品和艺术项目的实施、相关展览的策划、宣传推广以及文献出版等,并为新一代艺术工作者建立艺术创作和学术讨论的平台。
刘国强,《参照物1#》,2020,10频影像装置
如今中国最年轻一代的艺术家,已然将自己置身于知识和技术网络的内部,而不再是将世界作为外部客体去观看。此时上一代艺术家的问题——如东西方、殖民与后殖民的问题在无差别的知识、技术问题下被摊平直至消解。年轻艺术家在与世界、他人、自我对话的过程当中,如何将新一代的视角、媒介和思辨方式与现实碰撞引发的复杂性呈现在作品当中,值得我们关注,并可藉这些丰富而多元的创作实践前瞻当代艺术创作发展的脉搏,对未来的更多可能性和中国当代艺术的新愿景给予新的展望。
本次入围的年轻艺术家置身于多学科交织的知识和技术系统之中,他们喜欢面对和分析问题,并试图与之对话;他们受过良好且全面的教育,往往更像写作者与研究者,在研究方法和作品的呈现中,尽显百科全书式的谱系与调查方法;他们中的一些人迷恋研究的过程,对诸多议题感兴趣,并对选择的切面做精深的研究,另外一些人相比于具体细微的内容,更愿意打破边界并尝试 建立宏大的叙事。
展览现场图
“2020年第八届华宇青年奖入围展:漫长的问候”开幕同期将推出华宇艺术论坛,邀请学者和艺术从业者就所关心的问题进行讲述和讨论。华宇艺术论坛起源于2016 年,历年话题涉及“当代艺术与社会”、“本土经验下的个案研究”、“历史、艺 术与政治”等诸多议题。本年度论坛由杜可柯女士策划,主题为“不止于一个词— —另一种生活形式何以可能”。
展览期间,UCCA 还将陆续策划及举办三场主题对 话及影像艺术交流活动,邀请此次参展艺术家及相关回应人进行交流分享,以更加 深入了解本次入围艺术家艺术实践的发展与创作背后的思考。
部分展出作品:
李泳翔,《我不爱(吸血鬼食人有道)》(静帧),2020,单频影像,27分1秒
劳丽丽,《漫慢电视:保持缄默》,2020,三频互动影像装置、电子感应组件、人工植物、灯、茶几、座椅、天气棒、气压温度及湿度计等,尺寸可变。摄影:Xin Li
金亚楠,《摸平的指尖》,2019,树脂着色,25 × 15 × 13 cm
刘国强,《参照物1#》,2020,10频影像装置,200 × 200 × 250 cm
苏予昕,《月亮垂下了眼睛》,2020,油彩、丙烯与色粉,麻布、帆船板,230 × 132 × 40 cm
夏乔伊,《卡尔·马克思基金会:乔治·普尔曼项目》(局部),2020,铝、铁、碳、石头、土壤、草皮、土豆、皮革、熔炉、坩埚、鼓风机、蚂蚁培养盒和录音,尺寸可变
郑源,《降落的最后一步》(静帧),2020,三频高清影像装置,1小时4分钟
赵谦,《蜜糖时刻》,2018,综合媒介装置,尺寸可变
彭祖强,《保持触碰》(静帧),2020,彩色有声影像装置,8分13秒
胡伟,《风下之乡》(静帧),2020,单频有声彩色影像,53分16秒
陈丹笛子,《Call for Singing》(静帧),2019,四频彩色有声影像装置,26分57秒
刘玗,《救赎山》(静帧),2018,单频彩色有声影像装置,23分54秒
倪灏,《结构研究 III》(局部),2014,综合媒介:昆虫、乐谱、灯泡,彩色有声单频影像,29.7 × 21 cm,10分14秒。乐手:Rho Mei Yu
苏咏宝,《HAHTTDT No.1》,2019,负片、放大镜、Led射灯、液体容器、投射膜、摆臂、钢脚,190 × 120 × 80 cm
苏郁心,《休眠模式》(静帧),2019,双频影像及六声道声音装置,超高画质、彩色、有声,16分钟,尺寸可变
南都记者朱蓉婷 图片由艺术家提供
编辑:朱蓉婷