“艺道家传——绘画中的家族传承”艺术展于5月8日在徐悲鸿美术馆·重庆拉开帷幕。展览共展出徐悲鸿、李苦禅、王琦、韦江凡、杨先让、颜新元六位艺术家及各自家庭成员的涵盖绘画、木雕、信札等种类共80余件展品，观众可近距离体验近现代美术史上六个家庭四代艺术家的爱国情怀和美学传承。

艺术家王仲先生致辞

“中国文化历史上曾经有一段辉煌的抗战文化史。就发生在重庆这片土地……”艺术家王仲先生在开幕式提到，徐悲鸿先生的爱国精神、艺术教育精神值得代代传承发扬。

学术主持徐骥先生致辞

学术主持徐骥先生说到，艺术家是由“艺”“术”与“家”三字组成，徐悲鸿先生曾说过：绘画技术即“艺”的层面，其次是经过加工而达到的“美”的层面，“家”不仅仅只特指人栖居的地方，是中国千年文化的家族本位。徐悲鸿毕生秉承艺为人生追求，他革颓风、师自然、尚现实的立场，在创作技法上将西方科学的光影、透视、结构、色彩与中国传统水墨融合，更大的创造是把西方的油画中刻入了中国的写意精神，别具特色。而最重要的是他以美育人的教学方针影响一代的志同之友和优秀的学生们，艺术与时代的碰撞互渗，将中国文化典范创作延续至今。

策展人赵兴博士致辞

策展人赵兴博士介绍，此次展览共展出徐悲鸿、李苦禅、王琦、韦江凡、杨先让、颜新元六个家族之间是相互联系相互影响的一个大的谱系，六个家族四代艺术家的探索路径是中国近现代美术史中极其波澜壮阔的一个面向，甚至在一定程度上是中国近现代到当代艺术发展历程的一个缩影。

展厅现场

展厅一楼专设了“祖容像”展区，将诸多明清时期珍贵的“祖容像”画作一并展出，就是为了呈现“家国一体”的概念，也正是在这个概念之下，我们才能够更深入地理解六个家族从“小家”到“大家”的升华，从“保家”到“卫国”的升华。

一楼“祖容像”展区

本次展览是徐悲鸿体系的延续，脉络的整理，各位艺术家或继承传递着先辈的爱国热忱与艺术天诚，或推陈出新自成风格。作品即是一段历史缩影，见证了国家的历史变迁，陈述着新时代的富庶与多元。朴素的笔触映照出砥砺、昂扬的时代图景，感受美好、悠长的人间温情；彰显了东方求美的精髓，也带有当代绘画的多元风貌与创新品格。

展览持续至7月18日。

部分参展作品

徐悲鸿，会师东京，纸本设色，113x217cm，1943

徐庆平，三峡，纸本设色，66x94cm，2018

徐骥，桂林山水系列之二，油画布，100.5x130.5cm，2012

李苦禅，声，纸本设色，65.5x75.5cm，1971

李燕，清凉世界，纸本设色，69x35cm，2019

李欣磬（李燕先生女儿），竹报平安，纸本设色，69x45.5cm，2014

杨先让，我的恩师－徐悲鸿，版画，23x29cm，1978

张平良，鸢尾花，纸本设色，44x68cm，1989

马路，京郊之春，油画，50x40cm，2015

马常利，冬日，油画，70x60cm，2007

王琦 ，嘉陵江上，木刻版画，13.5x16.5cm，1946

王仲，朝闻精神，纸本设色，45x69cm，2018

韦江凡，鞍马图，纸本设色，34x45.5cm，1996

韦江燕，对影，纸本设色，68.5x36cm，2010

时玉梅，平安图，纸本设色，33.7x45cm，2009

颜新元，家家共赏窗前绿，纸本水墨70×70cm，2018年

颜开，一切都是可以被消费的 ，纸本设色，66cmx101.6cm ，2017

刘雪纯，家园祥瑞，亚麻布油彩，80×120cm，2014

编辑：黄茜

本文作者

黄茜

1.02亿

南方都市报记者