9月26日,由广州市文联、南方报业289艺术及广州文艺志愿者协会主办的“大师艺术课”于线上举办。国家一级演员、星海音乐学院现代音乐与戏剧表演艺术学院副院长王虹,以“传承不止在台上”为主题,分享自己的艺术观点以及从舞台到讲台的艺术经历。
“演员要对自己的职业怀有敬畏之心”
王虹在17岁时进入大学就读影视话剧表演专业。尽管此前并未经过系统化的学习,但凭借着敏锐的感悟力,她的表演从一开始便能够脱离程式,自带一种真实、自然的力量。
毕业之后,她参演了个人首部话剧作品《情结》。回忆起首次登台的感受,王虹说:“面对观众和私下排练是两种完全不同的体验。我的嗓子挺好,但第一次站在舞台上时,紧张得说不出话来,而且手脚也是冰凉,怕自己演得不好。”
而随着表演经验的增加以及体悟的加深,王虹开始适应并享受在舞台上的倾情演出。她意识到,舞台最大的魅力正是在于它的现场感:在台上,演员可以即时与面前的观众进行交流,获取最真实的反馈,观众的投入能带给演员最大的成就感,而这些是排练或拍摄影视剧时难以体验到的。
在活动现场,王虹还分享了演艺生涯早期让她印象最为深刻的一段经历。当时,演出安排密集,她在一个月内需要出演二十余场话剧。一天夜里,她突然高烧,到第二天愈发严重,而当天上午和下午各有一场演出。她强打着精神,硬撑着演完上午的场次,趁中午休息时间前往附近医院就诊。医生量出王虹的体温高达39摄氏度,劝她卧床休息。但她打完点滴后,下午仍坚持演出。演出结束后,王虹的搭档告诉她:“我的手碰到你脑袋之后都感觉到烫得厉害。”
“我当时又难过又害怕,不能让观众看出来,因为观众不需要知道你的情况,演员面对观众时要永远展现出最完美的一面。”谈到这段经历,王虹进一步总结道:“作为一个演员,你必须尊重这份职业,时刻保持一颗敬畏之心。这体现在哪里?体现在你要克服种种困难,用心去刻画人物,让每一处表演的细节都能够对得起观众。”
优秀演员必须有敏锐的洞察力
舞台之外,王虹还是星海音乐学院的一名教师,通过三尺讲台,把自己的艺术经验传承给一届又一届的学生。
在教授专业课程时,王虹结合经典的表演理论与切身的实践经验,为学生们提供悉心指导和宝贵建议。她认为,除了外形、声音、气质等外在条件,一个真正优秀的演员必须要有敏锐的洞察力,设法找到角色内心深处的矛盾冲突。于是,她告诉自己的学生:“把人物都演成一样的没有意思,每一个角色你都要找到他的性格特质,而这不是靠凭空想象。我们的表演一定要源于生活,用敏锐的洞察力去体悟生活。”
这要求演员不能局限于剧本来创造人物,还需要通过观察与阅读,结合角色经历、家庭环境、时代背景等多种因素,最终展示出立体、丰满的人物形象。以朗诵艺术为例,在面对一篇文本时,王虹说:“仅仅通过重复诵读很难完全理解作品,朗诵者还需了解作者境遇、文本时代背景以及同时代同类作品,只有这样,才有可能将文本所要表达的内容完整、准确地呈现出来。”
师者,“学为人师,行为世范”。除了专业技能,在讲台上,王虹还不遗余力地向学生讲授为人与从艺的道德标准。在学习表演的第一节课上,老师便告诉她:“人生如戏,戏如人生,要想演好戏,先要做好人。在舞台上的表现常常能映射出演员在生活中的样子。”现在,她把这个道理带给了自己的学生,时刻要求他们真诚待人、认真做事,以踏踏实实的努力为自己赢得尊重。
采写:南都记者许晓蕾 通讯员朱英豪
编辑:许晓蕾