南都讯 记者 孙小鹏  12月7日晚，星海音乐学院2021作曲系教师新作品音乐会在该校举行，上演作曲系八位教师不同风格的音乐作品。音乐会以“粤港澳音乐创作与研究中心”为平台，由星海音乐学院作曲系、教务处与艺术实践办公室联合主办，旨在通过创作高质量新作品并演出，促进教师团队建设，加快“一流专业”与特色专业建设进程。

音乐会上，星海音乐学院作曲系主任严冬致辞表示，这场音乐会是作曲系老师实践成果的一次展示，并没有设置相关主题，主要是为了让老师们的个性得以最大发挥。

作曲系副主任曾宇佳告诉记者，音乐有很多种类型，比如应用型音乐，包括电影音乐、电视剧音乐等；除此外还有探索性音乐，包括技术和个人风格两方面的探索。本次音乐会以聚焦教师个人风格的探索性音乐，演出的曲目以独奏、重奏为主。

“教师的创作对于作曲系的整体发展非常重要。”曾宇佳表示，音乐学院的老师都有双重身份，一个身份是教书育人的教师，一个身份是艺术家，而这两个身份相辅相成，“老师的实践与探索，可以转化为艺术观念和创作经验，从而更加有效地传授给学生们。”

要想做好人才培养工作，首先教师队伍的建设是重中之重。他希望通过举办本次活动，给老师们一个实践、展示的平台，在培养老师的同时，达到培养学生的目的。

事实上，本次音乐会仅仅只是系列音乐会的其中一场，是学校作曲系的传统创作活动。据透露，未来作曲系会加大力度和频率，举办该类学术探索型的音乐会，并积累、遴选一批精品音乐，向社会进行推广。

当天，曾宇佳创作的钢琴四重奏《入梦·如梦》正式上演。该乐曲用简约手法写成，在不断的重复中体现幻化的梦境，包含回忆与沉思、憧憬与奋进，同时在幻境中获得治愈。星海音乐学院作曲系作曲教研室主任、博士李彦汶带来作品《听茶》，其是为四个音箱与视频而作的声音视觉艺术作品，尝试运用听觉与视觉艺术形式表达在品茶过程中嗅觉与味觉的体验感受，与大家分享拥有悠久历史的中国茶文化。

此外，作曲系博士、教师向洋创作的作品《烟岫云壑》也在音乐会上演出。据介绍，该作品的创作灵感来自苏州博物馆所见的一幅水墨画，描写的是在色调冷峻、迷雾重重的山野林间，沟壑峰峦若隐若现，雾霭弥漫，如梦境一般。学校作曲系讲师、博士董芳带来作品《说秦》，主要注重秦腔的传统美学风采，从而表现秦腔的语言美、行腔美，传承中国戏曲文化的精神内涵。

据了解，星海音乐学院作曲系建于1958年。建系六十余年以来，业已形成了完备的大学本科教学体系，成为一个能够代表华南地区乃至全国作曲与作曲技术理论水平的教学单位。

该系依托星海音乐学院“音乐与舞蹈学”国家级特色专业建设点和“作曲与作曲技术理论”省级特色专业建设点为平台，立足岭南特色，定位于形成代表华南地区乃至全国作曲与作曲技术理论教学水平的专业学科；并培养具有创新意识与实践能力，具有较高艺术修养的适应社会需求的专门创作、理论人才。2019年，星海音乐学院作曲系荣获“粤港澳音乐创作与研究中心”立项，日前已开展与广州交响乐团、广东民族乐团、广东省粤剧院等演出团体长期稳定的合作。

图片：校方提供

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