这不是电影，是古早IP的一日限定周边……

没想到在被冬奥霸屏热搜的当下，有一部影视作品还能强势登顶，原因是“难看”。

2月14日，丁禹兮、任敏主演的《十年一品温如言》上映，当天以1.46亿的票房成为中国影史该档期新片的单日票房冠军。

然而与之相对的是极差的口碑，放眼望去，豆瓣上连一个打两星的网友都很难找到，影视博主看了都气到想申报工伤。开分2.9，最低跌至2.7，直逼《逐梦演艺圈》。

上映次日，《十年一品温如言》的票房便一落千丈。据猫眼专业版，两天后该片单日票房仅百万级别，场均人数为2人。

这部来去匆匆的作品，太像是一个套路化流水线产品：手握经典IP，强势收割韭菜，迅速崩塌口碑。与其说是电影，不如说是古早言情文的情人节限定周边，“烂”得可谓早有端倪、并不冤枉。

魔改BE惹怒书粉，诈骗营销得罪观众，更是伤害了整个行业和市场。除了分析它的“摆烂之路”以供大家参考避雷之外，南都娱乐还想试图探讨的是，针对《十年一品温如言》这类受众基础强大但改编难度极大的IP，影视呈现会有哪些可能？

打从《十年一品温如言》这个IP影视化启动，“毁”这个字在原著党的心中就几乎是注定了的——无论在谁看来，这个故事都有着极大的改编难度。

该小说于2009年开始创作并红极一时，一方面是因为作者书海沧生的文风相对成熟高级、较有底蕴；另一方面它算是少有的能写出古言中那种荡气回肠、极致虐恋的现代BG文，情节可谓百转千回，抓马程度超乎想象。

五十万字左右的篇幅，长达十年的时间跨度里，除了男女主感情升温和极致推拉，还包含多条BL支线以及政商大佬的明争暗斗。男主言希的命运尤其坎坷，被大反派陆流折磨的悲惨经历包括但不限于被炸伤、被侵犯、两次癔症发作、失聪，最后自杀未遂，车祸撞瘸了腿……故事主线可以说是在审查红线上蹦迪。

原著也有不少负面评价，比如很多网友表示现在回看它，会觉得内容颇有“咯噔文学”的矫情味道；再比如抄袭争议，它与当年大火的韩国男团Super Junior热门cp庚澈的同人文《溺水的石头爱情的花》频频撞梗，作者本人曾经承认过男主人设原型参考之一就是庚澈文里的金希澈。

按理说在评估小说IP时，审查风险和融梗争议会是影视策划考虑的问题之一，但毕竟放在首要位置的板块还是“IP数据”——《十年一品温如言》庞大的受众基础，决定了无论它的内容是否适合影视化呈现，资本都绝不会放弃它身上的流量价值。

在这点上，或许电影上映前一骑绝尘的六十万想看数据，是最直接的体现。有小说读者这样告诉记者，“对于原著粉来讲，不管电影会有多烂，还是想去看看。”

因此在网文IP影视化大潮刚开始的2013年，就有该书影视版权被卖出的消息，但迟迟未见项目有动静，原因大概率还是难以改编。2015年，作者书海沧生曾在微博质疑过版权方欢瑞把电视剧改成了网剧，甚至放话“我愿意付违约金，只求收回版权”。

后来网上还传出过剧版的备案表，简介直接变成了几个年轻人共同创业的励志故事，一整个面目全非，小说读者看了都直呼离谱。

直到2021年，这个头部IP的剧版和影版才陆续走到官宣阵容这一步，选角还是较难让原著党满意。书中言希“男生女相的大眼美人”的设定难以落地，而女主温衡的气质也与电影里的呈现有偏差。

阿衡在江南水乡说惯了软糯的吴语方言，以至于一开始来到温家，普通话也说不利索。书里写她个性不争不抢，“眸中是山水积聚的温柔”，一笑便是晕开了眉眼，“山明水净”。然而任敏的嗓音尖亮，眼神执拗，仿佛仍是《悲伤逆流成河》里那个深受校园暴力毒害的倔强少女。

一部标准套路的烂片

有影视从业者向记者表示，《十年一品温如言》这样的小说要进行影视改编“确实很难，魔改完了书粉不一定买账”，但“电影口碑不好，这个（改编难度）不会是根本原因”。

诚然，就算一个难改的IP注定无法讨好书粉，创作者也可以“弃卒保车”，保证其他观众在抛开原著的情况下能接受这部作品。然而片方的魔改却火上浇油，在惹怒书粉之后，更得罪了所有观众，这就完全是咎由自取的态度问题了。

敏感一点的电影观众会觉得它“烂”得早有征兆：《十年一品温如言》原本要在去年国庆档上映，出品方光线为了避免它与自家作品《五个扑水的少年》产生对打情况，前者悄然撤档；

而这次2月14日同天上映的三部新片里，它又是唯一没有做点映或提前观影活动的一部，在上映时间13:14前没有任何口碑的释放，片方就差把“心虚”二字打在脸上了。

电影一开篇，女主以小妞电影标配的的自述口吻出场：“我是xxx，xx岁，是一名xxx”，然后就开始回忆青春往事：幼时走丢后被收养，长大回家后不受待见，住进隔壁与男主同居，两人心生情愫。

影片的前半段就是把小说里的一些梗给符号化地拼凑在一起，比如男主爱吃排骨，收养狗狗小灰，0968门牌号等，再加上书中金句的无效堆砌，做成短视频物料或许能吸引到原著粉，但没看过小说的观众估计会一头雾水。因为这些梗和金句都是没头没尾、凭空天降的，毫无任何铺垫和伏笔。

举个例子，片中一个很突兀的桥段是男主看到女主在客厅养花，就让她搬去另一个采光好的房间住，令人摸不着头脑。而书里明明是先交代了：温家留给阿衡的房间很暗，大家都误以为她不喜明亮，只有言希注意到她其实怕黑，所以会让她住进充满阳光的屋子——这才是一套完整的、能通过对比来体现人物关系的逻辑。

再比如片尾字幕“得成比目何辞死，只羡温言不羡仙”，本是全文完结时言希提笔总结的金句。但是电影直接改成了BE，谁还会羡慕这样的cp？

同理，书里阿衡说的那句“除非黄土白骨，我守你百岁无忧”从身患绝症的男主嘴里说出来则更显得好笑——按照电影剧情，男主离“黄土白骨”可不远了，又何来“守你百岁无忧”呢？

如果说故事的前半段是原著意象的碎片化拼凑，那么后半段就是毫不相干、全线崩塌。男主被一通电话叫出了国便失去音讯，明明是有智能手机的年代，女主不知为何始终坐在座机电话旁等到崩溃。

多年后两人重逢，看似苦大仇深，其实还是“我生病了不想拖累你”和“但你有没有想过我要的是什么”的那套戏码。解开误会全靠家里无故漏水，推向高潮就让男主绝症发作。

总结起来，女主的身世是《蓝色生死恋》，男主生病不告而别是《分手合约》，七年后两人破镜重圆是《何以笙箫默》，各种陈年烂梗无一放过。

经典IP的一日限定周边

说白了，《十年一品温如言》或许并不需要从艺术角度进行任何评价，因为它的创作动机和初心就令人怀疑。有媒体计算过，《十年一品温如言》这样的小成本爱情片，以其上映首日破亿的票房即可实现回本，要是幸运一些冲到两亿就是大赚。

与其说《十年一品温如言》是部电影，不如说是古早言情的“一日限定周边”，它的核心不是内容创作，而是IP营销，目标受众很明确：原著党、主演粉丝、去电影院约会的情侣观众，且下沉市场占比较大。猫眼数据显示，该片的“想看”用户中，超过半数来自四线城市。

重新定档后，片方的营销策略更加清晰：感人（针对多年前被原著虐哭的书粉）、演技好（针对演员粉丝）、以及浪漫（针对情侣观众），物料关键词和宣传话术包括：“十年虐恋意难平”、“双向奔赴感人至深”、“丁禹兮任敏超甜”、“言希温衡婚礼版预告”、“约喜欢的人看十年爱情”……

结果是走进影院的观众有的在“甜”的时候就没忍住中途离场，有的在男主绝症晕倒之类的虐点上笑出了声，走出影院的时候很难不说一句诈骗营销，并且反省“花这些时间这点钱干什么不好，为啥偏要看电影呢？”

这就是为什么我们会说《十年一品温如言》这样的片子，伤害的不仅是书粉和观众，更是整个电影市场。观众的信任是经不起随意消耗的，这种针对特定档期的投机产品搞多了，哪怕是对价格和品相敏感性极低的刚需消费者，也一定会感到疲惫。

长远地来看，“一日游”的爱情烂片绝不是一笔好生意。可令人失望的是，此次情人节档上映的三部新片似乎都是抱着割韭菜心态，以档期为支点发力营销，内容质量却是“比比谁更烂”。

眼看着刚刚过去的春节档观影人次暴跌至近五年最低，行业必须感知到的是，与大银幕竞争的对手越来越多了，从剧本杀、密室逃脱到沉浸式剧场，多元的、性价比更高的泛文娱形式正在渗透年轻人的生活。

所以作为影视创作者而言，更应该珍惜每一个档期的拉新机会，更不能因为爱情片是某些档期的硬通货，就轻视作品、糊弄观众，不计后果地捞一笔快钱。如果“《十年一品温如言》们”不受到非议和批评，那不仅是对观众的不公平，也是对那些敬畏市场、用心创作的创作者的不公平。

事实上，像《十年一品温如言》这种“难改体质”的IP，也不是没有“逆天改命”的可能。哪怕将大尺度情节做大量的删改，创作者也完全可以提炼、升华出故事内核，从影视创作的逻辑去重新呈现和创作。

现实议题往往是言情IP打开格局的最好抓手，《少年的你》原著同样有融梗争议，电影聚焦校园暴力，演技、影像实力在线，屡屡斩获大奖；《开端》在时间循环的高概念里融入社会群像，令人破防，成功出圈。

虽然有争议，但《十年一品温如言》在早年也算高口碑言情文，豆瓣评分达到7.8，就算将大量情节删改、简化，故事还是有很多空间值得探讨挖掘，比如原生家庭的差别对待、青少年的自我认同和互相救赎等等，可惜电影改编却只沿袭了“狗血”这一点，其余一律摒弃。

片方拿着版权的这么些年都没好好研究改编方案，而是仗着IP势大预谋了一次圈钱套路。作品沦为毫无诚意的商品，代价必然是口碑反噬，出品方的“一锤子买卖”做完，观众可不会再掏钱买它的下一张票。

编辑：揭琪