南都讯 记者谢湘南 4月22日,由中国美术家协会、何香凝美术馆、北京画院联合主办的“艺无涯——周思聪、卢沉艺术回顾展” 在何香凝美术馆开幕,此次展览呈现了北京画院珍藏的80余件周思聪、卢沉的代表作,时间跨度自1963年至2003年,以“阐释时代”“以形写神”“画无伪饰”“自在水云乡”四个单元主题展现两位艺术家一生“充满了求索真理的勇气和推进艺术变革的热情”,感受艺术家的人文关怀和变革勇气。展览将持续至6月25日。
南都记者在展览现场看到,展览作品占据了何香凝美术馆1-8展厅,以时间为线索,较为完整地呈现了两位画家的创作,是艺术家生命体验与艺术思想的精彩体现。
周思聪生于1939年的河北宁河;卢沉生于1935年的江苏苏州,两位先生一南一北,先后求学于中央美术学院。毕业后,周、卢二人便以娴熟的现实主义手法,创作出一系列经典的人物画作,如我们耳熟能详的《清洁工人的怀念》《人民和总理》《机车大夫》等,这些作品既符合广大人民群众的审美趣味,又在一定程度上见证了新中国初期的艺术变革与创新。
二十世纪八十年代,周、卢夫妇创作的《矿工图》组画将人物形象夸张、变形,交错时空,以拼贴、肌理的艺术语言来呈现内心的震动和对历史的深思。也许是创作中过于沉重的主题和情感,也许是巨大的体力和心力的消耗,《矿工图》组画成为中国画史上未完成的“大爱悲歌”。但是周、卢二人并未停下对艺术的探索,周思聪开启“彝族”和“荷花”系列,离开深沉的创作主题,转向内在的精神探索,水墨的语言转向空灵、自在;卢沉则在中央美术学院开设“水墨构成”课程,以更加开放的态度学习借鉴西方艺术,也使得该时期的作品呈现出自己的独特风格。
周思聪、卢沉真诚的艺术探索,其凝固下来的艺术语言解决的是传统人物处在时代变革之中,如何回应时代、社会、人民对于艺术的诉求。将两位先生置身于近现代美术史中时,便可以清晰发现在中国当代绘画的发展中,他们艺术创新的意义和价值。
编辑:谢湘南