一周观展指南|看维多利亚时代艺术展，寻中外文化交流之美

南方都市报APP • 南都文化

原创2023-05-01 22:17

岭南文化，湾区精彩。

——广州——

有无相生

展期：4月15日 - 5月28日

地点：广州市越秀区恤孤院路9号逵园艺术馆

展览主题“有无相生”源于事物的有中生无，无中生有的中国传统哲学思想，有与无并不矛盾，在时间流程中更是可以相互转化，而艺术创作的传统与当代亦然，当代艺术家在丰厚的传统文化积淀中，在卓越的传统艺术技法中如何找到自己的出口，找到适合现代社会的创新表现方式；如何在传承古老艺术精粹的同时用各自的方式尽情地参与时代，在传统中升华，在当代中溯源，将艺术作品的存在合理性与艺术内在的真正的生命力延续，都可以从此展览中有所发现与进一步思考。

此次展览把不同的艺术风格置于和谐而独特的语境之中，在呈现多样化的同时突出艺术的“传承”与“创新”。而展览中平面绘画、立体装置、媒体影像等不同的表达形式亦将多种传统材料与画种介入当代语言与美学的探索，多方位诠释不同的艺术方式及创作思维，更进一步传达不同创作领域艺术的特性与其间的相互交融、促进。不同材质与面貌的作品在展厅中错落呼应，产生相互的关联与对话，让那些不同元素的结合在同一主题下置入当下的现实中，亦古亦今、亦虚亦实、亦有亦无，赋予作品更深邃辽远的联想和解读意义。

大雅之迹·三祥轩书画院（壬寅·癸卯）双年展

展期：4月26日－ 5月18日

地点：花都区美术馆（广东省广州市花都区新华路52号）

两展主题明确：前者通过五位主席及受他们熏陶的新锐的佳作，一睹广州美术之芳华。管窥蠡测，可知全豹。

如是可观广州美术发展的历史，可赏不同时代的创造风骨，可见承前启后的师承变化……这显然是富有创造性之举。后者乃三祥轩书画院院藏精品，作品着意于诗书画印“珠联合壁”之和美，是彰显艺术创作的终极目标，向诗意美迈进。

融--2023中法文化之春主题展

日期：4月26日 - 7月15日

地点：岗榕美术（广东省广州市天河区员村程介西大田基南10号）

恰逢第17届中法文化之春华南地区开幕之际，法国驻广州总领事馆与尚榕美术联合呈现《融——中法文化之春主题展》，展出陈海、车建全、潘奋、陈克、程一峰、陈洲&张晓静、卢麃麃、苏丽思等艺术家的作品，九位艺术家在改革开放后都曾游学法国，较早接受当代艺术瓦解媒材为基础的传统分野之客观事实，并在自身艺术实践中努力凌越中西文化的历史羁绊，对当代艺术形式和中国传统文化遗产进行双重吸收，在艺术创作中探求中西融合之路径，形成自己的艺术基点。同时，他们多数拥有美术教育工作者的身份，并持续地在艺术和美育教育领域进行不懈的专业耕耘，为推动中法文化交流和广东艺术生态贡献个体力量。

连接——高校港澳台学生美术与设计作品展

展期：4月27日－ 5月17日

地点：广州美术学院大学城博物馆

本次活动通过绘画、雕塑、摄影等一系列艺术形式反映生活，表达情感，强化了港澳台青年学生与祖国一脉相连的情感。同学们的作品表达了港澳台地区与祖国千丝万缕的“连接”，是空间的延伸，是时间的承续，更是情感的寄托。

展览展出实体类作品（国画、油画、版画、雕塑、装置、手工艺等）和设计类、数字或平面媒体类作品近50件/组。

民族团结·同心筑梦——第七届全国架上连环画展

展期：4月28日－ 5月14日

地点：广州美术学院大学城美术馆

本次展览展出作品涵盖水墨、油画、版画、水彩、综合材料等画种。这些作品秉承“深入生活、扎根人民”的创作原则，通过不同的艺术媒介，创作者们以多幅连续画面，围绕社会生活中的不同题材，表达个人生活感悟或历史与社会事件，充分体现出架上连环画叙事与审美相结合的双重属性，不仅展现了当代中国连环画艺术的现实主义发展基调，也以多元的角度和方式呈现出艺术家的审美理想。

绽放：维多利亚时代的艺术

展期：4月28日 - 8月27日

地点：广东省博物馆三楼专题厅

维多利亚时代（1837-1901）是英国文化艺术的繁荣时代。在此时期拉斐尔前派、社会现实主义唯美主义与古典主义绘画流派林立，名家辈出如梦如幻的风景画针砭时弊的现实作品交织描绘出时代的两面性诚。

此次展览以英国利物浦国家博物馆下属的沃克美术馆、苏德雷博物馆、利华夫人美术馆和世界文明馆精选约100件珍贵展品为依托，并联合省博物馆和广州十三行博物馆外销精品及中国丝绸博物馆甄选藏品，展出油画、水彩画、雕塑、服饰、珠宝和瓷器等多项品类，通过“城事乡思”“匠星璀璨”“艺彩纷呈”“融贯东西”四个章节，展现了维多利亚时代绝妙多样、开放共融的杰出艺术成就与东西方文化交融的艺术魅力。

此次展览规模盛大、展品种类丰富，是英国维多利亚时代艺术在中国的首次集中亮相，不仅向公众展现了维多利亚时代英国绘画的发展盛况，更浓缩体现了19世纪异彩纷呈的欧洲艺术。

回望山川——赵江华版画作品展

展期：4月28日-6月12日

地点：中国版画博物馆一楼澜画廊

赵江华，中国美术家协会会员，现工作于观澜版画基地。赵江华的作品非常忠实的折射了他的生活。第一印象便给人强烈的冲击力和代入感。从他的作品中，可以感受到作为贵州人的山地情怀，云贵高原变化无穷的自然风光，使他的作品具有独特的光影魅力，沉浸在静谧悠远的山川面前，被贵州人的深刻而庄严的黑色所俘获，甚至不敢大声说话。我们时常在江华对大山的描述中了解到他对家乡的牵挂，回忆里满是那种看到一束花或一棵树所感受到的快乐，他把树木、火花、小村庄等物像都收集到他垂下的眼睛里，再以版画艺术作为记录，留下他曾有过的山林、水田、云彩、天空的印痕。

离开了家乡的江华，在观澜版画基地这个新的家园开启了人生的新篇章，他默默地把青春奉献给热爱，与职业相互成就。随着成长，属于江华的弧光逐渐呈现——那是源自大山深色之中他内心的纯粹与韧性。这个展览，就是淳朴之人的执着的胜利。

——深圳——

“80×80”艺术织毯邀请展

展期：4月22日-7月5日

地点：海上世界文化艺术中心L2联合国教科文组织展馆

据介绍，本次展览由享誉国际的设计师浅叶克己与何见平联合策展，汇聚了隈研吾、坂茂、伊东丰雄、妹岛和世、张永和、浅叶克己、原研哉、永井一正、葛西薰、何见平、刘小东、广煜、井上有一、M/M、施德明（Stefan Sagmeister）等众多顶尖建筑师、设计师和艺术家的作品，通过设计师们个性化的创作，表达各自的世界观、艺术观和时代观。

何见平表示，在展览中，近80位艺术家以80×100厘米作为核心推荐尺寸，提交不同尺寸和形状的作品，通过“手工织毯”这一特殊载体，用不同的绒长厚度、尺幅张力、材质密度等细节来适配艺术作品，增强每件作品之间的差异性，并实现浅叶克己所言的“能力平移”概念，即“艺术家自己的创意，借助陌生的材料或者技术，有时会有莫大的惊喜”。浅叶克己表示，将平面作品转变为立体的作品，物质状态的变化，赋予了作品更多温度感。

钟鼎鸣盛世——中国古代青铜文明特展

展期：4月28日 - 8月27日

地点：深圳博物馆古代艺术馆1-4号厅

此次展览精心撷选上海博物馆藏青铜精品百余件/套，包括不同器型、功能的青铜器与造型奇特、纹饰瑰丽的各类青铜珍品。其中，近半数文物为首次展出或从未著录，带铭文的青铜器达77件。展览分为“青铜的艺术”“礼制与战争”“社会与生活”“技术与工艺”四部分，生动阐释了中国古代青铜器两千多年发展中的艺术、科技、历史文化价值，以及中国礼制文化的内涵。重要展品包括商代晚期的戈卣、凤纹牺觥、豕卣，西周时期的厚趠方鼎、小克鼎，春秋晚期的鸟兽龙纹壶等。

真实的拓扑：媒体艺术展

展期：5月1日－ 7月23日

地点：深圳市当代艺术与城市规划馆（深圳市福田区福中路184号）

此次展览旨在将深圳作为推进全球艺术、技术和生态问题探索的前沿基地为其展望。作为中国的科创高地、粤港澳大湾区创新龙头，深圳汇集了全国最多的高科技企业总部，在数据时代道路上持续加速，在科技创新领域不断推进，其成果与发展前景令世界瞩目。此次展览在深圳呈现，是深圳对艺术与科技融合所带来的社会变革与时代趋势的全新审视，也是社会高速发展对文化艺术影响的前瞻论述。

展览由“现实中断”“术问：真实的回归”和“多重宇宙：没有自然的生态”三个部分构成。ZKM“运动中的艺术：媒体艺术杰作之旅”将与“现实中断”部分平行展出，将展览置于媒体艺术更深层的历史时间。“真实的拓扑”审视自20世纪中叶来，在时空之技术构建的明显加速下，真实的概念不断被艺术想象所挑战和改写的轨迹，及其所揭示的扁平化和共时性的数字当代所蕴含的困境和潜力。

——佛山——

流金溢彩·国粹新颜——景泰蓝精品艺术展

展期：4月21日－ 6月14日

地点：佛山市南海区博物馆（广东省佛山市南海区环山大道西樵山南门）

景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，明代景泰年间（1450-1456年）最为盛行，因当时多用宝石蓝、孔雀蓝色釉作为底衬色，故名“景泰蓝”。景泰蓝自诞生伊始就是宫廷御用珍玩，一直到清末才逐渐流入市场，其成品装饰繁缛华丽、奢华厚重、金碧辉煌。这次，让我们追随当代工艺美术大师的脚步，一起探寻景泰蓝的艺术魅力，感受景泰蓝的厚重典雅与温柔敦厚。