南都讯 记者黄璐 6月13日至7月2日，《剧院魅影》中文版将在作为全国巡演首站的深圳滨海艺术中心盛大启幕。作为世界音乐史上的传奇经典，《剧院魅影》已在全球186个城市上演，65000余场的票房收入达60亿美元，观众人次超过1.6亿，获得的戏剧奖项也超过了70个。中文版作为第18个语言版本，于5月2日在上海正式首演。在40场演出中，近65000观众观演，票房超4850万，售出率高达95%，创下了中国音乐剧乃至戏剧演出市场的新纪录，并收获观众一致的高口碑：“剧院魅影中文版值得”“译配丝滑、兼备美感”“直抵国际水准”。

昨晚，《剧院魅影》中文版全国巡演首站在深圳滨海艺术中心开启。原汁原味的舞美呈现、华丽的演出阵容及规模不减的现场乐队，为深圳观众带来一场难忘的艺术盛宴。

文化场馆建设新成果，圆上久违的“魅影梦”

据了解，曾经，原版《剧院魅影》曾两次来华，2014-15年时，曾造访香港连演33场，又在广州大剧院连开40场，却与深圳擦肩而过，其主要的原因，是因为当时在深圳，并无法找到满足剧院魅影复杂技术条件的剧院。《剧院魅影》作为公认的体量大、技术难度高的世界级剧目，为了呈现复杂的舞台效果，对于演出场馆硬件设施要求极高。例如，《剧院魅影》从地下湖到巴黎歌剧院的舞台，共22次换景，水晶吊灯、金碧辉煌的台框等，对于剧院屋顶的承重能力和吊杆位置都有极高的要求。即便是满足条件的剧院，仅装台场租就需要数百万成本，加上剧场座位数量有限，昂贵的成本根本无法消化。                 

而如今，10年过去，随着国内演出市场和对于文化消费需求的日益提升，深圳终于拥有了属于自己的规模更大、设施更现代的综合性剧院——深圳滨海艺术中心。与此同时，《剧院魅影》中文版也针对中国剧场特点进行度身优化，以在舞台呈现不减分的前提下，适配于更多剧院。这一次，当“魅影”再次到来时，终于能够在巡演首站就登陆深圳。

剧组集结 吊灯升起

“深圳速度”无缝转场，将呈现完美舞台

《剧院魅影》中文版于去年7月启动选角后，“谁是中国的魅影和克里斯汀”成为观众群体中持续高位“霸榜”的热点。在外方核心主创团队严格的筛选标准下，40余名国内顶尖音乐剧、歌剧、舞蹈演员脱颖而出，向观众交出了满意的答卷。

据介绍，“魅影”巡遍全国，又要保证完美呈现，并非易事。除了演员们的“稳定输出”外，快速且流畅的转场，是对于以效率与速度闻名的深圳来说的一场“大考”。《剧院魅影》中文版对于全国巡演转场的要求时间是一周，相较于上海站，更需要“争分夺秒”，来完成所有庞大体量的舞美、音响、灯光、机械的安装和调试，以在剧院中重现巴黎歌剧院的华美场景。与此同时，230余套戏服与70余顶假发，也需要得到悉心的维护，以在“长途跋涉”后重新焕发光彩。

在转场过程中，巡演的所有设备的运输需要22辆40尺高柜气垫车，仅卸货就需要大约3天。此次为了保障深圳站完美的技术呈现，《剧院魅影》核心技术团队重新回到中国，为深圳站的装台保驾护航。深圳站技术团队与来自上海和世界巡演原版团队的近50名成员们紧密配合，甚至需要通宵达旦地工作，终于在6月11日完成了所有的装台及幕后筹备工作。随着《剧院魅影》中的灵魂——水晶吊灯缓缓在舞台上升起，深圳滨海艺术中心俨然已化身为一座触手可及的华美歌剧院。

梦幻联动自得琴社

用最中国的方式打开魅影

在全国巡演正式开启之际，《剧院魅影》中文版也进行了一次梦幻联动——与著名古琴社团自得琴社合作，共创民乐版《剧院魅影》经典曲目串烧，用最中国的方式打开魅影。

在跨界曲目中，自得琴社针对《剧院魅影》主题曲、《想念我》和《夜之乐章》重新编曲，以中国传统乐器演奏取代了西洋管弦乐。琵琶、中阮、管子、笙、二胡、笛子、古琴、古筝与打击乐悉数登场，共同交织成一首别具中国韵味的“魅影”旋律；时而铿锵激烈，时而婉转悠长，依旧牵动人心。

如果说《剧院魅影》中文版打破了中国观众对于西方音乐剧的欣赏国界，可以更直观而沉浸地感受从音乐中传递的情绪，那么民乐版《剧院魅影》串烧进一步打破了音乐的国界，以创意十足的方式，让安德鲁·劳埃德·韦伯创作的传奇乐章用中国独有的方式奏响，亦庆祝中文版魅影的诞生。

2023年6月13日至7月2日，此次《剧院魅影》中文版将连续在深圳上演24场，打破了深圳演艺市场的演出时长纪录——同样出自安德鲁·劳埃德·韦伯之手的《猫》中文版曾于2021年在深圳南山文体中心连演19场。而如今，《剧院魅影》中文版将树立全新的演出标杆，无论对于深圳演艺行业和文化消费者、还是对于全国观众而言，都将是一场不容错过的文化饕餮。

图片由滨海艺术中心提供

编辑：黄璐

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黄璐

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南方都市报记者