7月13日，当代纤维艺术家林仪个展——“微疯”于我织我在SPACE正式开幕。展览共展出林仪7件作品，其中5件作品为全新创作，首次亮相于展览中。

本次个展是林仪对阶段性创作的一次梳理，所有作品都代表了林仪与日常生活的对话，她将自己的经验以装置或行为影像的方式呈现在观众面前，旨在“让我们短时间的疯狂，走向真实的自我”。

杭州市雕塑院院长林岗致辞

杭州市雕塑院院长林岗表示，林仪那种不着急、陶醉其中的状态是令他欣赏的。她很像一只蚕，在编织着自己的梦想。对现实的一些看法、感受，她都通过自己的作品进行了表达。

策展人宋振熙

策展人宋振熙说：“这个展览是林仪这个阶段的自我总结，在展览中能非常清晰地能感受到她的梳理过程和成长状态。‘微疯’的状态对于林仪来说是非常成立的状态，我们可以看到她的作品会让人有一点点不适，但是我们又很期望这种作品可以刺激到我们的内心或者感受。在展览中，我们可以看到她的状态是从自我内心最直接的感受，逐步向外转化成为属于自己对外的、向大家输出的这样一套系统的语言。”

艺术家林仪

艺术家林仪：“这次的作品大部分是和人、时间、物质的偶然性和社会性还有触觉相关，以生活当中的材料为载体，强调弹性、身体、声音、细微等问题。我非常喜欢做一些无限无意义的重复的劳动，可以体验生活的无聊时间的漫长。我希望在这种看似费力不讨好，在无限的重复劳动中，去感受这种笨拙与消磨中的智慧。”

观展现场

观展现场

观展现场

观展现场

林仪的作品素材是平凡的，并非多么晦涩难懂。我们可以通过触碰、观看、体验与她的作品建立某种联系，随之，我们某种记忆也会被勾连出。

观展现场

观展现场

本次展览代表了林仪最新的思考，是她艺术创作的最新阶段。“黑海”、“刺头儿”、“微疯”等都是今年的作品。她突破了原有对社会情感结构伦理、自我经验的探索，走向了微观化日常写作的新范围。她从细微出发，在我们与之经过时留下刺痛，经历那一瞬间的微疯，产生共鸣。

观展现场

观展现场

对林仪而言，做一个“微疯”的艺术家，就是保持一种对自我的敏感、对世界的敏感、对艺术创造性的敏感。

展览持续至9月3日。

编辑：黄茜

本文作者

黄茜

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南方都市报记者