南都讯 记者李春花 三月广州城，听莺啼恰恰，温暖、多彩、热烈，一路繁花。近日，蓓蕾剧院发布三月“蓓蕾新现场”片单，以浓烈的情感，极致的舞台，作为春日的礼赞。

12部多品类舞台作品，22场跨午晚场次排片，邀观众于屏幕前共品艺术的澎湃生命力。

《麦克白》

03月01日（周六）14:30~16:25 19:30~21:25

03月22日（周六）14:30~16:25 19:30~21:25

“万福麦克白，未来的国王！”荒野中偶遇的三女巫的预言在麦克白心中埋下了邪恶的种子，在妻子怂恿下，野心勃勃的麦克白将军谋杀了邓肯国王，自己登上了王位，殊不知这才是罪恶的开始。为了保住弑君的秘密和巩固王位，他们继续残忍地屠杀旧日密友与老弱妇孺，恐惧和猜疑也与日俱增。欲望仿佛嗜血的狂魔，终将使得两人走向疯狂和灭亡……

由马克斯·韦伯斯特（Max Webster）（《少年派的奇幻漂流》）执导，英国著名演员大卫·田纳特（David Tennant）和库什·珍宝（Cush Jumbo）领衔主演的这版《麦克白》首演于伦敦丹玛尔仓库剧院（Donmar Warehouse），掀起票房热潮，大卫·田纳特饰演的麦克白在邪恶之上剖析出角色背后深刻的悲剧性，库什·珍宝则演绎了一位极具冲击力的麦克白夫人，该剧转入西区哈罗德·品特剧院（Harold Pinter Theatre）后仍是一票难求。

《42街》

03月02日（周日）14:30~16:44 19:30~21:44

美国经济大萧条时期，导演朱利安·马什决定推出新作《漂亮女郎》，没想到大明星多萝西·布洛克在试演中意外受伤，急需找人救场。宾州来的小镇女孩佩吉·索耶从群舞中脱颖而出，用剩下的36小时来学习歌曲和舞蹈，最终在百老汇首演中大放异彩，一夜成名。

音乐剧《42街》改编自1932年创作的小说以及随后推出的同名电影，由阿尔·杜宾（Al Dubin）和约翰尼·莫塞尔（Johnny Mercer）作词，哈里·沃伦（Harry Warren）作曲，宏大而精妙的歌舞编排完美复刻了音乐剧黄金年代的激情与梦想，将这一大萧条时期的强心剂带到当代。该剧于1980年在百老汇、1984年在伦敦西区先后上演，并获得托尼奖最佳编舞以及奥利弗奖最佳新创音乐剧，更在百老汇连续驻演9年之久，位居百老汇长演剧目Top 20之列。

《费加罗的婚礼》

03月07日（周五）19:30~23:13 

03月28日（周五） 19:30~23:13

男仆费加罗与侍女苏珊娜的婚礼举行在即，伯爵却心怀不轨，强行要行使领主的“权力”霸占苏珊娜。好在足智多谋的费加罗勇敢抗争，又有苏珊娜巧妙周旋，伯爵夫人暗中相助，才合力挫败了伯爵的念头。喜歌剧《费加罗的婚礼》是天才作曲家莫扎特和意大利剧作家洛伦佐·达·彭特（Lorenzo Da Ponte）根据博马舍喜剧“费加罗三部曲”创作的，剧中讴歌平等的抗争，小人物的智慧更是大放异彩，因此在首演时即触怒了法国和罗马帝国的贵族，一度遭到禁演。

时过境迁，平凡又朴素的幸福追求在莫扎特的音符中保有了永恒的感染力，《费加罗的婚礼》成为歌剧史上毋庸置疑的明珠。著名导演大卫·麦克维卡于2006年为英国皇家歌剧院创排的版本对闹剧元素有着出色的调度，完美平衡了整部作品的喜剧气质和进步意义，舞美设计塔尼娅·麦卡林（Tanya McCallin）的加持更显恢宏气势，至今长演不衰。2022年全新录制的这一版由英皇音乐总监安东尼奥·帕帕诺亲自担纲指挥，里卡尔多·法西（Riccardo Fassi）、茱莉娅·塞门扎托（Giulia Semenzato）、费德丽卡·隆巴尔迪（Federica Lombardi）等新秀演员的加盟焕发年轻活力。

《吻我，凯特》

03月08日（周六）14:30~15:39 19:30~20:39

《吻我，凯特》的灵感源自莎士比亚杰作《驯悍记》：一家剧院公司正在准备上演《驯悍记》，导演弗雷德·格雷厄姆和他的前妻莉莉·瓦内西在剧中出演彼得鲁乔和凯瑟琳娜，恰似他们生活中的写照。随着演出的临近，两人重燃爱火，但也有新的困扰。戏中戏的结构为观众提供了一个关于爱情、争吵和和解的新视角，复杂而不乏幽默。

本版由特拉法加娱乐公司与巴比肯艺术中心联合制作，托尼奖获奖导演巴特利特·谢尔（Bartlett Sher）带领曾经打造过《万事皆可》《怪圈》的金牌团队重新创排，托尼奖得主斯蒂芬妮·J·布洛克（Stephanie J Block）和英国电视明星亚德里安·邓巴（Adrian Dunbar）跨界携手，第五任“神秘博士”彼得·戴维森（Peter Davison）倾情加盟，完整配置的管弦乐团完美勾勒出百老汇黄金年代的大气与辉煌，其机智的对话、复杂的人物关系和令人难忘的音乐获得多家英国主流媒体的五星评价。

 《富丽秀》

3月09日（周日）14:30~17:17 19:30~22:17

该剧于1971年在美国首演，1987年在英国首演并获得奥利弗奖，讲述威丝曼剧院被拆除前夕，一群旧时富丽秀舞女团聚在一起回忆30年的青春岁月，《百老汇宝贝》（Broadway Baby）、《我还在》（I’m Still Here）、《迷失自我》（Losing My Mind）等名曲一一响起。

英国国家剧院《富丽秀》最新复排版由奥利弗奖得主、BBC电视剧《天空王冠》系列导演多米尼克·库克（Dominic Cooke）执导，四度奥利弗奖获得者、桑剧女神艾美达·斯丹顿（Imelda Staunton）、三度奥利弗奖获得者菲利普·科斯特（Philip Quast）以及两度奥利弗奖获得者珍妮·迪伊（Janie Dee）、翠茜·本奈特（Tracie Bennett）领衔37名演员及21人管弦乐团献上来自奥利弗剧场鸿篇巨制。

《罗杰斯&汉默斯坦80周年纪念音乐会》

 03月14日（周五） 19:30~21:54

2023年，为纪念百老汇黄金年代的金牌搭档罗杰斯与汉默斯坦合作80周年，由托尼奖获奖导演克里斯托弗·加特利（Christopher Gattelli）执导，六度托尼奖得主奥德拉·麦当娜（Audra McDonald）、托尼、奥利弗奖双奖得主玛丽亚·弗里德曼（Maria Friedman）、两度奥利弗奖得主迈克尔·鲍尔（Michael Ball）、托尼奖得主艾伦·特维特（Aaron Tveit）和美国影视、舞台多栖明星帕特里克·威尔森（Patrick Wilson）等多位来自英美音乐剧界的顶流明星加盟齐聚伦敦西区修复一新的皇家德鲁里巷剧院（Theatre Royal Drury Lane），上演了仅此一场群星音乐会。

《多么美好的早晨》《心爱之物》《奇妙的惊喜》等经典段落轮番唱响，安德鲁·劳埃德·韦伯 (Andrew Lloyd Webber) 和丽塔·莫雷诺 (Rita Moreno) 两名EGOT得主也作为特邀嘉宾登台，分享与之有关的轶事，深思这对音乐剧创作巨匠近一个世纪的创作历程和艺术启迪。该剧院曾是《俄克拉荷马！》《旋转木马》《南太平洋》和《国王与我》的西区首演剧场，意义非凡。

《无事生非》

 03月15日（周六）14:30~17:19

从战争凯旋而来的培尼狄克与克劳狄奥又与旧识重逢，燃起了两段不一样的爱火：娴静温柔的希罗与克劳狄奥是世人眼中一对俗世眷侣，不料婚礼前夕，希罗遭遇不忠的污蔑，险些被心上人与父亲的羞辱逼死。机智善辩的贝特丽丝挽救了自己的表妹希罗，但与同样唇枪舌剑、不愿被婚姻所束缚的培尼狄克却是棋逢敌手。在友人善意的伎俩中，两人最终放下讽刺高傲的硬壳面具，温柔诚恳相向。

《无事生非》被看作是莎士比亚最好的喜剧之一，爱情与婚姻、流言与猜忌、荣誉与耻辱等纷繁复杂的元素被喜剧色彩所包裹。这一次，因执导英国国家剧院《罗密欧与朱丽叶》《第十二夜》《安东尼与克莉奥佩特拉》颇获赞誉的西蒙·古德温导演把它带到了充满阳光、沙滩和狂欢气质的意大利。喜剧传奇凯瑟琳·帕金森（英剧《IT狂人》）携手约翰·霍夫曼（英剧《德古拉》《王冠》）出演欢喜冤家贝特丽丝和培尼狄克。迷人的夏日浪漫之旅成全了恋人们，也带我们探讨了两性之间、社会规约与自我意识之间的角力和共存。

 《哈姆雷特》

03月15日（周六） 19:30~22:55

当一个国家全副武装时，一个家庭正在四分五裂。要替父报仇又要顾及自身与国家的安全，王子哈姆雷特为无法解决眼下的困境而感到愤怒……这部莎士比亚的经典悲剧，可谓脍炙全世界人口。当它与本尼迪克特·康伯巴奇这样的超级明星发生化学反应时，散发出的能量无疑是巨大的。

2015年8月初至10月底，由获得奥斯卡提名的“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇领衔主演的莎士比亚经典悲剧《哈姆雷特》在英国最大的多功能演艺厅——巴比肯中心火热上演12周，无论是当时的现场演出，还是此后全球的数次放映，《哈姆雷特》均一售而空，为庆祝NT Live开播十周年纪念，王子再度归来！

《泰坦尼克号》

03月16日（周日）14:30~16:46 19:30~21:46

1912年4月10日，满载2000余名乘客和船员的皇家邮轮“泰坦尼克号” 驶离英国南安普敦，开启跨越大西洋的盛大首航，却在途中与冰山相撞，这艘号称“永不沉没的巨轮”在一夕之间沉没，酿成1500余人丧生的世纪惨剧。与电影版虚构的缠绵悱恻的爱情故事不同，音乐剧版《泰坦尼克号》着眼真实，细腻刻画了船上来自各个阶层的乘客与船员，是如何怀揣着各自的希望和梦想踏上旅程，又如何在无常的命运中交汇，历尽挣扎。

音乐剧《泰坦尼克号》由奥斯卡金像奖和托尼奖获奖组合彼得·斯通（Peter Stone）与莫里·耶斯顿（Maury Yeston）共同创作，他们将之形容为一个“关乎人类的懦弱、勇敢与团结，以及人类精神在最坏情况下何以不屈不挠”的故事，并以悲剧题材中对真实人性的细致描摹、对音乐剧观赏性和娱乐性的巧妙运用而征服观众。该剧首演于1997年，获得包括最佳音乐剧奖在内的5项托尼奖，本影像版录制于纪念该剧在伦敦首演10年的巡演当中。

《第十二夜》

03月21日（周五）19:30~22:41

伊利里亚公爵奥西诺向奥莉薇亚小姐求爱，屡遭拒绝。这时，一对孪生兄妹薇奥拉和西巴斯辛航海到伊利里亚，在附近海上遇难。妹妹薇奥拉女扮男装，投身奥西诺公爵家中为侍童，并充当了他的求爱使者，不料奥莉薇亚小姐与女扮男装的使者一见钟情，而使者薇奥拉却偷偷爱上了公爵。后来，奥莉薇亚碰巧遇上薇奥拉的孪生兄长西巴斯辛，两人误打误撞成就一段姻缘，公爵和薇奥拉也终成眷属。

这是一版全男班演绎的《第十二夜》，三个女性角色均为男性扮演。回到中世纪的舞台，意味着男人们要穿着束身胸衣和鲸鱼骨的大裙撑，伴随着中世纪传统乐器的演奏，在只有蜡烛照明的舞台上进行整场演出。莎士比亚环球剧院首位艺术总监，也是奥斯卡奖、托尼奖以及奥利弗奖得主的马克·里朗斯亲自上阵，在该版本首演十年之后再度登台饰演陷入爱河的奥莉薇亚小姐，演出了不求回报的爱情折磨的同时，也实现了令人捧腹的效果，由此获得个人生涯第三座托尼奖。

 《安娜·卡列尼娜》

03月29日（周六）14:30~16:43 19:30~21:43

爱情之于生命，是鲜活的热血自由奔腾，还是海市蜃楼无异饮鸩止渴？列夫·托尔斯泰家喻户晓的文学巨著《安娜·卡列尼娜》在一次完美的音乐剧改编中，再度燃起观众的热情。有着92年历史的莫斯科轻歌剧院（The Moscow Operetta Theatre）以一部大胆的《安娜·卡列尼娜》站到了俄罗斯音乐剧的最前线，重写俄罗斯音乐剧票房历史。

罗曼·伊格纳提耶夫（Roman Ignatyev）作曲，被称作俄罗斯四大吟游诗人的尤里·金（Yuliy Kim）作词，将托尔斯泰一千多页的皇皇巨作删繁就简，精炼地压缩在一部剧作的时长内；古典乐、摇滚乐、流行乐、跨界音乐等快节奏的40余首乐曲，烘托出剧中人物大半生的命运浮沉和这片土地上的风起云涌；舞台上精致还原的19世纪俄国布景和200余件华丽服饰，安娜的扮演者俄罗斯功勋艺术家叶卡捷琳娜·古谢娃（Ekatelina Guseva）和渥伦斯基的扮演者谢尔盖·李（Sergey Lee），更是演出了爱情的百转千回。

 《李尔王》

03月30日（周日）14:30~17:03 19:30~22:03

作为莎士比亚戏剧双峰之一的《李尔王》讲述了一个古代版的分家故事：老国王李尔打算在退位后将国土分别赠予三位女儿，工于心计的大女儿和二女儿用谄媚谋得了李尔王的欢心也得到了领地，而耿直的小女儿考狄利亚则一无所有。本想着自此安享晚年的李尔王在大女儿和二女儿家先后遭到冷遇，被迫流落于荒野的暴雨之夜，才意识到此前的昏聩已经将自己和整个王国拖入何种境地……

曾凭借《海鸥》问鼎金面具奖最佳导演的尤里·布图索夫（Yury Butusov）与莫斯科萨帝里孔剧院合作，剧院艺术总监、俄罗斯当代表演艺术家康斯坦丁·赖金（Konstantin Raikin）出演李尔王。 

据了解，“新现场”高清放映系列，由北京奥哲维文化传播有限公司打造，致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作，“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2024年8月，“新现场”放映剧目已达300部，覆盖北京、上海、广州、台北、香港等69地，放映超过11400场，观影人次超过85万。

图片：主办方提供

编辑：彭思敏

本文作者

李春花

1.21亿

南方都市报记者

彭思敏

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