巡演七载，初心不改！10月11日晚，由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州市文化发展集团有限公司出品，广州歌舞剧院有限公司创排演出的大型民族舞剧《醒·狮》在广东艺术剧院上演，这是该剧经过新一轮打磨后跟广州观众的再次见面，是十五运会到来之际广州文艺院团向全国观众发出的一份“文艺邀请函”，也是该剧亮相第十四届中国艺术节前的一次预演。

作为广东省“2025年全省舞台艺术精品巡演”剧目，当晚，舞剧《醒·狮》赢得现场观众阵阵欢呼，演员谢幕后大家迟迟不愿离场，热情的掌声经久不息。据悉，《醒·狮》10月12日在广东艺术剧院继续演出。

全面打磨提升，强化表演感染力

作为中国舞台艺术领域的最高荣誉之一，中国艺术节、文华奖代表着国内剧目创作的顶尖水准与行业标杆。舞剧《醒‧狮》将于10月25日至26日亮相重庆大剧院，在第十四届中国艺术节的舞台上与全国观众见面。

南狮是中华传统狮舞的一脉，因威武醒目而被称之为醒狮，是融武术、舞蹈、音乐等为一体的优秀民俗文化集大成者，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。舞剧《醒·狮》是国内首部以“广东醒狮”为题材的当代舞剧，该剧从构思策划历时5年多，剧本经过十三稿的打磨调整，其间主创团队多次到三元里村、陈家祠、佛山祖庙等地深入采风，充分了解岭南历史文化、民间传统舞蹈、醒狮、南拳的精髓。

舞剧《醒·狮》于2018年9月首演，截至目前已演出300余场(含文化交流演出活动)，先后获得第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖等奖项。为在中国艺术节的舞台上呈现南国醒狮最好的状态，《醒·狮》主创对作品进行全面打磨提升。“舞蹈编排上，我们对部分段落进行精细调整，强化表演感染力。”总编导钱鑫、王思思透露，该剧核心的舞蹈与演绎层面，主创团队反复研磨每一个动作细节，还邀请到全国武术冠军马小斌为演员进行南拳、舞狮的系统集训，“力求以焕新样貌呈现在全国观众面前。”

舞美视听方面，《醒·狮》优化了音乐配器、升级了多媒体投影效果。该剧多媒体设计胡天骥透露，最新版本有更多新技术运用，包括虚幻引擎系统、虚拟制片、粒子合成系统等。此外，醒狮的狮头形象在之前三维制作基础上进行细化模型制作，影像分辨率也有几何量级的提升。

舞出醒狮精气神，岭南文化传得更广

 “以舞蹈样式充分展示了岭南文化的独特性！”观众在观剧后纷纷表示，“几场打斗舞段很有电影感”“震撼的表现，看得我热泪盈眶”“编排超用心，剧中的角色都非常生动，每一‘刷’都有新的体会。”

舞剧《醒·狮》将“舞”“武”相融，把刚劲有力的醒狮与柔美灵动的舞蹈相结合，南拳马步以及南派醒狮特有的腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等难度技巧被有机汇入舞蹈语言，充满力与美的张力。

作为《醒·狮》的初代演员，演员依力凡饰演龙少这个角色已达七年。在他看来，“醒狮”中“醒”就是觉醒——觉醒的龙少带领村民抵抗外敌，实现了个人层面的蜕变，在他身上映射的正是醒狮文化生生不息、醒狮气脉代代承传的精气神。饰演“醒母”的刘星月认为，醒狮精神代表的是中国人骨子里的正义、善良与温良，但绝不失勇敢。演员庞冠宇、梁绮琦则期待通过舞剧表演传播中华优秀传统文化，“希望通过中国艺术节这个平台，让更多人了解这段历史，也让更多观众感受到岭南文化的魅力所在。”

舞剧《醒·狮》编剧罗丽表示，《醒·狮》已经诞生了7年了，从一个刚刚坠地的婴儿现在已经成为一个青春勃发的少年，它一直活在观众眼里，活在市场上，是一部有生命力的作品。当年我们从岭南文化的这些传统元素里面汲取了很多文化精华，我们把它重新经过时代演绎搬上舞台。正是因为《醒狮》的诞生，我们又有了后面的《龙·舟》《英歌》，才有了我们的岭南三部曲。

经过全面打磨提升，舞剧《醒·狮》将以更精湛的舞台艺术呈现亮相中国艺术节的舞台。此外，广州歌舞剧院舞剧《英歌》也将再次登上全国大舞台——这部聚焦岭南非遗“英歌”的作品入选第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”展演，10月18日在上海文化广场亮相，让传统文化在现代审美中焕发新生。

采写：南都N视频记者许晓蕾  通讯员丁滢