“设” 想五局｜中国牙雕艺术馆：艺形同构，尽在精微

“象牙微刻，万象入微。”

在中国传统工艺中，牙雕从不囿于简单的材料雕琢，而是以刀锋为笔，向时间与细节施以极致凝视——方寸之间，山河迤逦、云气舒卷。

坐落于广东信宜市的中国牙雕艺术馆，便是这样一件被放大了的“雕刻杰作”。它不仅是一座收藏与展示猛犸牙雕的艺术殿堂，更是一座以空间为语，将非遗牙雕技艺转译为建筑语言的文化容器。

本期《“设”想五局》，让我们走进由中建五局建筑设计院设计、华南公司承建的国内首家猛犸牙雕艺术馆——中国牙雕艺术馆·信宜，品味“艺形同构、尽在精微”的独特空间叙事……

中国牙雕艺术馆·信宜

城脉所聚，艺馆为心

中国牙雕艺术馆·信宜锚定于信宜市市民广场片区，与窦州里文化创意街区、会展中心、新图书馆等公共设施相融共生，共同构筑起全新的城市文化核心。多元功能在此交织，成就一座集文化展览、公共活动、城市休闲于一体的综合文化地标。

中国牙雕艺术馆，便是这一文化体系的精神内核。

建筑以信宜南玉的温润翠色与象牙的纯净皓白为主色调，三个错落相依的圆形体块，宛若一枚精致的玉扣，将周边建筑巧妙串联。它是传统与现代交织的城市纽带，让信宜深厚的文化底蕴，在建筑的每一寸肌理中缓缓铺展。

“艺形同构”：被雕刻的建筑

形随艺生，馆由雕成

牙雕，是在材料肌理间的精微雕刻；而这座艺术馆，则是在城市空间中的艺术雕琢。

设计团队提出“艺形同构”的核心理念，让建筑的形态、结构逻辑与牙雕艺术的精神内核深度呼应、浑然一体。流动而精细的曲线，是牙雕艺术的标志性语言——艺术馆的形体语言，便源于这份独属于牙雕的曲线美学。

从城市广场远眺，艺术馆呈现出椭圆与圆弧交织的灵动形态。它摒弃了传统博物馆以直线构筑的刻板秩序，线条温润柔和、体量浑然完整，宛若一块被精心雕琢的美玉。

这份曲线美学更融入建筑内部的观展流线：旋转与环绕的动线逻辑，让观众的参观路径如同一道缓缓展开的雕刻刀痕，从入口徐徐步入中心，再于各展厅之间盘旋延展。空间成为连续的文化叙事，而非孤立的展陈房间。

虚地为场，城市为客

艺术馆首层以底层架空与开放空间的手法，将城市日常活动自然引入建筑内部。

这一设计，是对“负空间”的巧思雕刻：建筑并非简单占据场地，而是主动让渡部分空间，让城市生活的烟火气在建筑肌理中自由流动。市民无需进入展区，便可在底层停留、穿行、聚集，艺术馆因此成为触手可及的公共空间。

这份开放性，打破了传统博物馆的封闭边界。当人们在市民广场漫步，建筑不再是远处遥观的景观，而是可参与、可体验的公共环境。城市的步行流线、休闲活动与文化展陈在此自然交织，让艺术馆成为名副其实的“城市客厅”。

格栅为幕，光影成纹

艺术馆的立面采用双层表皮系统：内层为通透的玻璃幕墙，外层则是错落的竖向格栅，在建筑立面上构筑出微妙而丰富的视觉层次。

白日里，竖向格栅投下富有韵律的光影，让建筑呈现轻盈细密的肌理质感；透过格栅间隙，内部空间若隐若现，形成一种“知觉的透明”。

行人从广场经过，内部人影、展陈灯光与空间结构在格栅间交错叠映，让建筑拥有了立体的空间深度——不再是单一的平面，而是由多重界面叠合而成，恰如牙雕工艺中层层镂刻的肌理美学。

夜晚降临，建筑则换了一番模样：内部灯光透过格栅与玻璃向外轻柔扩散，艺术馆宛若一枚被点亮的精美器物，在城市夜色中散发着温润的光芒。

旋步游观，层层入境

步入艺术馆内部，空间体验以渐进式节奏展开，让观众层层入境、步步生趣。

展馆共分三层，八个展厅由连续动线串联。

观众从入口进入开阔的公共大厅——这里是整场空间叙事的序幕。自然光线被引入中央空间，各类展览信息在此汇聚，为后续的参观之旅铺垫氛围。

随后，动线沿着建筑内部缓缓上升，螺旋式的路径将各个展厅巧妙衔接，让参观成为一场逐渐深入的文化探索之旅。

这份空间设计，与牙雕的观赏方式高度契合：牙雕作品的精妙，往往需要观者从不同角度反复品鉴，细节在转动与移动中次第显现。

艺术馆以旋转环绕的路径，让观众在移步换景中不断获得新的观赏视角，每一个转折处，皆有新的景框映入眼帘：或是通高的展厅景致，或是面向城市的窗景风光，艺术品、建筑空间与城市风貌形成连续的视觉对话，融为一体。

曲构为形，竖构为骨

建筑的优雅从来不止于表面的流畅，每一道灵动曲线的背后，都是工程难度与建造智慧的极致碰撞。

作为全国首座猛犸牙雕艺术馆，项目自启动便面临多重挑战：以非标准椭圆为主体，立面曲线婉转灵动、柔美舒展，对建造精度要求苛刻；更关键的是，项目需落建于既有地下结构之上，约70%的竖向构件无法直接抵达基础，结构转换难度堪称行业难题，每一处线条的勾勒、每一个节点的衔接，都在考验着建造者的专业与坚守。

除先天结构的复杂，项目还叠加了业主需求迭代、与地下在建人防结构严重冲突等难题。面对多重考验，中建五局建筑设计院与华南公司项目团队迎难而上，携手攻坚克难。历经37轮深度沟通与方案迭代优化，终于既精准还原了效果图的艺术质感、保留建筑美学本色，又实现概算动态可控，用专业实力完美平衡了艺术表达与价值创造的核心诉求。

如何实现复杂空间与结构的完美融合，让建筑美学与工程安全双向奔赴，成为团队的下一个攻坚重点。对此，设计团队创新引入BIM数字化技术，开展全专业协同设计，将建筑形态、结构体系、设备管线进行一体化整合与优化。

通过将机电设备集中布置于核心筒及屋面，采用隐藏式设计与建筑表皮深度融合，彻底摒弃传统设备百叶对建筑整体形象的破坏，以“建构一体化”的核心策略，实现建筑、结构、机电与室内展陈的系统统一，守护每一寸空间体验的完整与纯粹，让艺术感贯穿建筑的每一个细节。

在解决工程技术难题的同时，设计团队始终紧扣项目文化内核，让建筑与猛犸牙雕艺术深度共鸣。团队以猛犸牙切片的厚重肌理为建筑塑形，取秀美冰川的纯净质感为建筑赋韵，将“冰雪埋藏、万年石化、重现天日、雕琢重生”的艺术内核，深深融入建筑的每一处肌理之中，生动呈现了艺术精品从孕育、沉淀到绽放的全生命历程。

这座全国首座猛犸牙雕艺术馆，也因此成为兼具深厚文化底蕴与强烈视觉震撼的城市美学新地标，让非遗与建筑艺术在此共生共荣。

从一纸蓝图的勾勒，到拔地而起的震撼落成；从多重难题的攻坚克难，到细节之处的精益求精，设计师以巧思破局，建造者以匠心筑造。

中建五局团队用专业精神与责任担当，破解工程难题，将文化内涵融入建筑血脉，将复杂工程化为艺术经典，为城市镌刻下一座读懂自然、传承非遗、彰显匠心的文化地标。

万年为材，一城为器

牙雕艺术，是时间在材料中的沉淀与凝萃；而这座艺术馆，是文化在城市中的生长与传承。

远古的猛犸象牙来自冰河时代，在冰雪中沉睡万年得以保存；当代匠人以刀锋雕琢，将神话传说、历史故事刻于其上，让冰冷的材料成为承载文化记忆的鲜活载体。

艺术馆则将这份时间叙事进一步延续与升华：

以曲线构筑形体，以路径编织叙事，以光影雕琢肌理。

它既是牙雕艺术的展览容器，更是文化传承的精神隐喻。从城市广场的开放空间，到螺旋上升的展览路径，再到格栅与玻璃之间的光影变幻，建筑的每一处空间元素，都在讲述着同一个主题——艺术，如何跨越时间的阻隔，在岁月中永恒存在。

当观众在展厅中缓步前行，眼前的牙雕作品、周遭的建筑空间、窗外的城市景象不断交替、叠合，让过去的文化记忆、当下的生活体验与未来的传承愿景，在同一空间中交融共生。

五局设计聚焦客户需求，以客户为中心，深耕城市更新、创意、产业、智能化、BIM等全产业链“设计+”服务，为客户提供高品质的建筑产品，持续提升区域品牌影响力与美誉度。

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