2026年5月10日，由花城出版社、西西弗书店联合主办的何赛飞《春江花月：赛飞随感录》西西弗书店新书分享暨签售会·全国首发活动，于上海北外滩来福士举行。来自天南海北的书迷、影迷与戏迷齐聚一堂，共赴一场文艺之约。表演艺术家何赛飞与华东师范大学教授、作家、影评人毛尖展开对谈，回望艺途点滴，畅谈艺术本心。花城出版社社长张懿莅临现场，共同为新书揭幕。

新书分享会现场。

《春江花月：赛飞随感录》是一本赤诚真挚的艺术谈艺录。天地有大美，春江伴月生，书中以江南诗意落笔，记录她四十余年艺途行迹：从越剧戏台起步，辗转影视、话剧舞台，在一次次角色交付中守持本心。书中收录《五女拜寿》《大宅门》《日出》等经典作品幕后故事，书写海岛童年、姐妹情谊与舞台内外的合作往事，直白袒露对行业、对表演、对戏曲的纯粹思考。全书收录二百余幅私人珍藏影像，辅以访谈实录、演艺年谱与影音附录，将个人成长轨迹嵌于时代艺术脉络之中，兼具审美质感、史料价值与收藏意义。揭幕仪式上，何赛飞与张懿一同为新书揭开面纱，让这本书正式与读者相见。

何赛飞（左）和花城出版社社长张懿（右）共同为新书揭幕。

本次活动特邀嘉宾毛尖进行对谈。毛尖深耕文学评论、影视评论领域，文笔细腻独到，见解深刻通透。同为浙东人，地缘相近、乡音相通，两位嘉宾交流格外亲切自然，二人以方言互动拉近与现场观众的距离，轻松的对话氛围引得现场掌声不断。何赛飞用家乡话向毛尖打趣：“你午饭吃过吗？”毛尖随即回应：“吃过了。”简单朴实的乡音对白，质朴动人。

华东师范大学教授、作家、影评人毛尖。

对谈席间，毛尖以自身成长经历娓娓道出对何赛飞作品的初印象，她提及：“因为我是宁波人，从我出生开始我们家里就一直在放越剧，说实话，听得有点‘烦死了’。因为我们住在外婆家，我外婆、我妈、我小姨一天到晚在听越剧唱越剧，我自己成长年代要看香港电影的，我听Beyond的，她们小百花红的时候我们正在痴迷Beyond的歌曲，要听《光辉岁月》的。所以看我妈在那儿听越剧，感觉她们都好落后。但是等我回过来，自己经历岁月以后，回头听越剧，听里面的唱词，才知道越剧是有越剧道理的。”

毛尖还表示，“我外婆一直非常非常喜欢你，后来你演《大红灯笼高高挂》演的类似不是‘好女人’，她气得不得了，她拒绝看，她是看《五女拜寿》看翠云，翠云在外婆心里是一个人的道德标准，就应该成为像翠云这样的，她觉得翠云也是我们自小的道德标准，翠云怎么可以去演梅珊呢？她拒绝看，觉得三姨太把你带坏了”。此外，毛尖在品读书稿后感慨：“何赛飞是天真的人，又是痴迷的人，她真的是内心很干净的人。”她谈到，何赛飞未曾将年少的离别苦涩视作人生创伤，反而将生命体验沉淀为表演养分。

表演艺术家何赛飞。

谈及成书缘起，何赛飞坦言自己本非文字从业者，起初几度犹豫是否提笔。随着年岁渐长，行走艺途数十载，心中积攒下诸多生活感悟与艺术心得，在友人鼓励下，决意以文字留存心声。谈及写作难点，她直言：“最难写的是表演段落的回忆，文字怎么体现。因为有时候表演技巧是用语言、用话说不清楚的，最最强大的表现力能表现情绪的时候，细腻的部分用文字无法表述的，这是最痛苦的时候。”书中影像均从私人珍藏中反复筛选而来，面对海量旧照，何赛飞提及筛选过程十分艰难，取舍之间留有遗憾。

回望演艺之路，何赛飞真诚分享演员职业的特殊性：“至今为止我认为演员是用身体、用自己的情绪和灵魂完成工作，达到效果的职业，唯一。所以，很幸福能演绎很多人生，但也很痛苦，走出来非常难，进入难，出来也非常难，是生命消耗，是生命折旧。”谈及戏曲表演，何赛飞说道：“程式动作哪里来的？生活当中来的，都是手语，手语夸大了强化了……我可以把戏曲的东西偷偷地藏进去。”

毛尖精准洞悉何赛飞独有的表演韵律，她评价：“何赛飞老师虽然之前有人说她是‘姨太专业户’，但她的戏路非常广，这么多年来她各种戏都能驾驭。”她补充分析，“在中国荧幕上特别能经得起长镜头的演员，这是和她的戏剧训练分不开的”，更直言，“她表演内心是有鼓点的，虽然戏剧的鼓点听不到，但内心的胡琴、二胡鼓点都在她的表演中。”

二人亦谈及古典审美，何赛飞说道：“戏曲美就是中国的古典美，长期熏陶或者接触一下，稍微感受一下，会感觉中国人的美学就是这样子的。”

活动当日恰逢母亲节，现场暖意融融，读者自发为何赛飞送上节日祝福。互动环节里，她温柔回应读者疑问，坦诚分享戏曲演出规划与行业看法，更即兴清唱越剧选段，婉转唱腔尽显戏曲功底。活动尾声，全场一同合影留念，定格美好瞬间。签售环节中，何赛飞以毛笔为读者送上签名，墨色温润，心意诚恳。

何赛飞签售。

据悉，《春江花月：赛飞随感录》以清雅笔墨、珍贵影像，收纳何赛飞四十年艺途光景，将古典文化的无声浸润、跨界前行的笃定坚守、纯粹赤诚的艺术本心尽数收录。江月无声，戏有回响，这本书亦是一场温柔相逢，让读者在字里行间，读懂何赛飞，也读懂她背后的表演艺术。

编辑：黄茜