全国音乐力量集结广东！助推流行音乐再上新台阶

8月25日，首届流行音乐创作大会（广东）正式启幕。500余位全国音乐企业代表、行业专家、知名音乐厂牌代表、一线音乐人及制作人相聚美丽羊城，共同见证大会盛况。

流行音乐是大众喜闻乐见的艺术形式，也是文化产业最具活力的增长板块。好歌来自原创，产业发展最缺的也是原创能力。本次大会紧抓创作这一根本，打造面向全国、联通世界的综合平台，把音乐创作端和产业端紧密结合起来，以优质原创带动产业升级，以成熟产业反哺原创人才，集聚更多音乐力量，吹响了广东流行音乐再出发的冲锋号。

多项成果重磅发布：

助推中国流行音乐高质量发展

大会现场，多项重要成果发布，整合头部资源、优化原创生态，助推国内流行音乐高质量发展。

广州市正式发布《广州市推动音乐产业高质量发展的若干措施》，从精品创作、产业集群、演出活动、空间建设、版权保护、金融服务、数字贸易及人才培养八大维度推出若干重点措施，推动广州音乐产业高质量发展，助力国际消费中心、国际演艺中心建设。

首届流行音乐创作大赛正式发布，面向全国音乐工作者及爱好者开放，不设年龄、职业、资历门槛，旨在激发群众文艺创作活力，推动新时代主流声音通过流行音乐走进青年、触达大众。值得关注的是，大赛顺应音乐科技发展趋势，除传统原创赛道外，特别增设AI音乐赛道，鼓励参赛者运用人工智能技术进行流行音乐创作。（点击了解详情>>）

流行音乐产业协作联盟正式成立，旨在凝聚全国产业力量，汇集国内知名音乐厂牌、制作人及音乐人，并联动游戏、动漫、影视、体育等行业代表。联盟将致力于打破行业壁垒，把产业链上下游拧在一起，为创作者和行业平台提供实实在在的资金支持，共筑流行音乐产业新高点。

与联盟启动呼应，“华语流行音乐原创榜”正式与大众见面，将成为广大音乐创作者展示与传播的重要平台，助力华语原创音乐从“破土新生”走向“千万人同频”。

音乐行业嘉宾热议：

新时代如何“让种子发芽，让好歌出圈”

“从一首好歌出发，连接一个年轻人、一群人、一个产业、一座城市，最终连接世界，这就是我所理解的中国流行音乐的新的生态。”腾讯音乐娱乐集团副总裁、酷狗音乐董事长傅鸿城认为，“好作品”是音乐产业的起点，“好人才”是音乐产业的根基，“好生态”才是音乐产业的未来。

傅鸿城希望，通过腾讯音乐链接更多的创作者，链接每一个优秀作品、每一个产业场景，让音乐的价值不断生长。而从岭南出发的不只是一首歌，更是一种敢为人先的文化表达，他也相信借此次创作大会，能够让人才相应，让资源相连，让好作品发声。

著名词曲家及音乐制作人、中国音协副主席何沐阳在发言中回顾了自己与广东三十余年的创作缘分。“广东是我的福地，我的许多创作节点都与广东有关。”他认为，大湾区既有前沿科技，又有深厚岭南文化底蕴，为音乐人提供了独特的碰撞空间。

谈及此次大会发布的首届流行音乐创作大赛，何沐阳认为，广东作为中国流行音乐的发源地，在今天这个时代举行原创流行音乐大赛，意义非凡。他呼吁新生代创作力量都来参与，把广东流行乐再推上一个高峰。

摩登天空创始人、CEO沈黎晖以《从现场深耕：数字时代下的价值与产业闭环》为题作了分享。他此行十分关注实体音乐空间的运营，“广州流行音乐公园投入使用，摩登天空也在东莞松山湖运营了音乐公园，广东在音乐产业的立体布局上是走在前列的。”沈黎晖认为，不同体量的空间代表着不同体量的音乐人，可以往回推动产业上游，此外，音乐空间运营可与技术、商业消费、文旅等板块联动，不断延伸音乐产业链的价值。

前不久，云南景颇族刀舞和《目瑙纵歌》引爆全球37亿次播放量，甚至在非洲大陆引发全民跟拍热潮，带动民族文化海外传播。

这首歌原曲是云南景颇族艺术家石勒干1991年创作的《目瑙纵歌进行曲》，描绘国家级非遗“目瑙纵歌节”万人同舞的盛景。独立音乐人甄臻，一个人、一台电脑、三周时间，用AI重新改编，光编曲提示词就写了5000多字，这才让大山里的文化瑰宝被全世界看见。

面对AI浪潮，甄臻有切身的感触：“AI时代需要打破舒适圈、破除壁垒的勇气，更需要沉淀的耐心，要警惕一夜爆红和‘蹭流量’的侥幸心理。”与此同时，守正创新的平衡问题依旧存在，在他看来，守正不是保守，是继承和理解，而创新则需要容错的过程。

广州音乐公园规划发布：

大湾区音乐新地标正式开“唱”

大会现场发布广州音乐公园建设运营规划，将成为广州首个“365天都有音乐”的常态化演艺阵地。8月25日晚，位于广东奥体中心南广场的广州音乐公园将正式开园，同步举办开园活动“湾区流行音乐夜”。

依托广东占全国八成以上的演艺设备产业优势，这座10万平方米的复合空间划分为体育公园、大型舞台、商业运营和多功能服务四大板块，涵盖1万㎡超大型舞台区及3000㎡副舞台帐篷区。“我们做这个项目，在广州一天之内就能配齐灯光、音响、屏幕等演艺设备，不用跨省采购。”锐丰文化总经理、广州市文旅装备行业协会会长黄沛凌表示，“这种‘一小时供应链’的密度和效率，其他地区很难找到第二个地方。这其实跟做音乐很像，编曲、录音、混音能在一个棚里高效完成，创意一出来，打样、迭代、量产马上就能跟上。”

本次演出从创意到落地仅用约一个月。锐丰文化副总经理、广州音乐公园负责人黄志辉透露：“创作过程中AI输出背景音乐提供灵感，大大提高文化作品输出效率，AI生成画面精细度已媲美手工渲染，让视觉呈现更具冲击力。”全景声音视频系统结合AI模拟技术，在实验室1:1还原现场声学环境，提前完成调试再到现场校准。舞美设计黄冠桦表示，园区部署了全景演艺设备系统，观众走到主舞台前是演唱会级震撼，转到副舞台和音乐街区，“情绪”会随之变化。

据悉，该公园后续将推出国庆《极SHOW》音乐节、跨年倒计时等活动，持续至2027年春节前。“我们想让音乐从一年看两次的‘大秀’，变成下班路过就能听一首歌的日常。”黄志辉说。

25日晚的开园活动“湾区流行音乐夜”，香港新生代实力唱将曾比特、广府文化宣传大使梁山山、粤剧融合唱作人黄智毅、青年歌唱家林彩霞，以及广东本土情绪摇滚乐队赤野乐队五组湾区音乐人将层层递进点燃舞台，让观众沉浸式感受湾区音乐新势力的多元活力。现场超20个潮流品牌同步进驻，吃喝玩乐一站式配齐。

来源：南方Plus

编辑：林云