5月27日，2025文化强国建设高峰论坛“电影业高质量发展”分论坛在深圳举行。中宣部电影局主持日常工作的副局长毛羽致辞。

从中国电影高质量发展的角度，毛羽提出，要更加重视电影的好看性，注重文学剧作；更加重视电影人才的培养；更加重视研究、尊重市场规律；更加重视电影经济；更加重视电影科技；更加重视中国电影更高水平对外开放；更加重视培育、支持电影发展环境的建设。

以下为致辞精华：

要更加重视电影的好看性，注重文学剧作。今天中国电影的很多问题，大都在于影片本身的可看性还不强，在于剧本和故事没有生命的温度，还不能和观众产生更多情感共鸣。好看的电影一定是当我们面对人生难题和疑问时，理解世界、探索自我、获取情感寄托、找到希望、勇气和价值的精神慰藉。好看的电影一定要有好看的故事，它引领观众做一次精神上的探险。尽管130年来，电影几乎把所有类型的故事都讲了个遍，但我们始终相信，从篝火旁的传说到虚拟现实的沉浸叙事，电影仍然是今天故事的最高浓度形态，是将混沌转化为意义、诠释人性、提供精神沉思和审美愉悦的最好载体，观众仍然需要有新意与惊喜的故事来传递生存经验，凝结群体，突破个体局限，促进身份认同、社会理解和共情。好看的电影从来不缺观众，去年排名前20名的影片合计票房超262亿元，以不到4%的影片数量贡献了超60%的票房和人次。今年一部《哪吒之魔童闹海》观众人次就有3.2亿。应该说，观众一直都在，关键是我们有没有能力拍出更好看的电影。我们希望创作者深入生活、扎根人民，并将此视为创作的方法论，回到电影的本源，感悟生活、感悟人生，发现更多值得讲述的好故事，努力掌握电影讲故事的手艺和技巧。上周，电影局在杭州颁发了夏衍年度荣誉剧本，表彰奖励了两部原创和两部改编剧本，就是希望电影界更加重视电影剧本创作，以夏衍的精神为旗帜，从中国电影的优良传统中找到前行的力量。

要更加重视电影人才的培养。有没有好看的电影，能不能讲好故事，关键在有没有充满想象力、创造力的电影创作者。这些能够把人间的悲欢离合演绎给我们观赏的创作者，其想象力和创造力需要更好的呵护，各电影管理部门和电影公司，都要为电影人才的培养提供良好的环境。10年前电影局开始推出的新力量们现在已经成为中国电影的中坚力量，新的导演也在成长过程中，近半年投放市场的影片中，我们欣喜地看到导演越来越年轻。市场是人才诞生、是好作品出现的最好的土壤。今天，中国电影市场已经能够撑起一部电影150亿以上的票房，还有什么样的伟大作品不能诞生？！还有什么样的人才不能在这个大市场施展才华？！这样的大市场，一定能够吸引人才的进入！各地电影管理部门、各电影企业要维护好这块宝贵的市场，使之更加公平、公正、公开，更加良性循环，要出台相关扶持奖励政策，把电影人才的培养当成最重要的任务，列入电影强国实现计划中。

要更加重视研究、尊重市场规律。电影局一直在提倡周末档常态化放映、提倡影片分线、分区域、分影院上映，希望市场从粗放式走向精细化、多样化、个性化，希望内容得到更好的尊重。这两年，影片扎堆大档期定档后票房不好再撤档的现象越来越多，而平时新片又不敢投放，造成中小成本影片空间变小、年轻导演成长之路变得艰难。今年春节档6部大体量影片造成的竞争性碰伤，极大地伤害了几家公司的元气，希望能给参与同台竞技的公司和其他旁观者带来反思。扎堆上映，可以给观众提供更多选择，但淘票票平台给出的数据是很现实的，即使春节7天长假，观众购票频次也只有1.32次。要好好总结教训，协会要组织行业研究，一个档期影片的投放量多少合适？过去我们常说，有好影片就有好档期，今天也是有道理的。因此，我们仍然要强调做好周末档，鼓励更多影片重新回归周末档，做好平时，积蓄力量，才能在大档期有更大的作为。

要更加重视电影经济。计划经济时期，各级电影公司的性质是事业单位企业管理，1993年后逐步都变成企业；后来进行的发行放映机制改革，提出了市场的概念，全国形成了统一的、开放的电影市场；党的十六大后，提出了文化产业的概念，电影开始了产业化改革。企业、市场、产业成为电影经济的一部分，但说的都是电影行业本身。今天我们提电影经济，是做好电影行业经济本身的同时，电影带动社会大经济发展的概念。所以春节档前，电影局启动了“跟着电影去旅游”“跟着电影品美食”的活动，《哪吒之魔童闹海》后，电影局和中央广播电视总台又启动了“跟着电影游中国”的活动。当然电影大经济远不止于此。《哪吒》一波品牌授权，让社会看到了电影的巨大带动作用，让社会更加相信电影的力量。这一次《哪吒》的成功登顶，不仅是文化自信的胜利，也是电影经济的胜利。各地主管部门要出台更多扶持政策，开展各种形式的电影主题活动，与当地经济转型升级联系在一起，让内容、创意和科技、经济互相促进、互相发展。

要更加重视电影科技。每一次技术的进步，都会带动电影艺术的革命；而电影艺术无止境想象力的实现，又会推动技术不断创新发展。尤其是数字技术、人工智能、虚拟拍摄的崛起，为电影带来了前所未有的可能性，甚至把电影推向了一种崭新的发展轨道。近年来有影响的电影都是内容与科技相结合的产物。《流浪地球》《封神》等开始探索建立一套完整的工业化制作流程，《哪吒》背后是一百多个动画科技公司的托举。我们一方面要鼓励《第二十条》《好东西》《小小的我》《向阳•花》这样现实题材电影的创作，另一方面我们深知没有科技含量的电影，将来在大文化市场和国际竞争中不可能成为主流。不久前，电影局就促进虚拟现实电影有序发展下发了通知。电影经过130年的发展，技术已经把电影推到了空间叙事的时代，观影即体验，甚至观众成为故事主角都会成为现实。这是一条国际上没有先例的创新之路，需要在内容、软硬件研发、产业生态构建、标准制定等方面实现突破。希望走在探索前面的西部电影集团、河南广电大象元、北京798文化产业园等公司，今年在内容、软硬件和产业生态构建上有新突破，希望拥有大IP数字资产的内容公司积极跟进，在此基础上，电影标准委员会尽快建立国内标准，并积极参与制定国际标准。

更加重视中国电影更高水平对外开放。电影工作者要以更为开阔的视野，更为博大的胸怀，更为自信的态度，认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺成果，融通中外、贯通古今，在开放的气氛中实现中国电影的繁荣。今年3月1日，内地与港澳建立更紧密经贸关系服务贸易协议二正式实施。协议规定“取消香港、澳门服务提供者不得投资电影制作限制”。从2003年开始的CEPA协议，20年的时间从允许影院投资到允许投资设立制片厂，香港电影终于全部融入内地电影发展。与此同时，我们将配合国家发改委、商务部推动更为开放的政策来促进中外电影的交流与合作，推动更多的国产电影将走向世界，积极参与世界电影格局的塑造。中国经济的崛起，一定会让更多海外观众对中国电影产生兴趣，只要我们坚定不移按市场规律走，打动中国观众的，一定能够打动外国观众。同时，我们希望也正在采取措施鼓励更多世界优秀电影进入中国电影市场，彻底改变到目前为止进口影片市场份额严重下降的状况。

要更加重视培育、支持电影发展环境的建设。《哪吒之魔童闹海》的诞生，是有其生长的土壤的。今天的论坛上，我们专门请四川省委宣传部来介绍四川发展电影的经验，还请了上海、江苏无锡和山东乐陵来介绍其鼓励电影发展的政策和做法。据电影局初步统计，全世界有120多个国家为了拉动经济增长，提升就业率，振兴旅游业、提高文化软实力，出台了电影拍摄、后期制作激励政策。为了保持全球创意产业的领导地位，带来持续不断的创造力，在英国，不超过1500万英镑的电影可享受53%的投资返还，1500万英镑以上，可申请40%的返还。美国30多个州都有资助，有的州资助比例最高达45%。据美国电影协会统计，电影拍摄的税收每减免1美元，就能创造出17.75美元的经济活动，而这又会为所在州形成1.88美元的新税收入。我们是在和全世界电影拍摄、制作竞争，希望四川、山东、江苏、上海、广东等地出台的政策不仅能够吸引国内电影投资者，而且还能吸引世界电影投资者，从而形成一个让电影创意、电影故事引领文旅、科技、经济发展的局面。

统筹：贺蓓 

采写：林经武 余晓宇

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林经武

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南方都市报记者

余晓宇

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