作为龙华区地标性知名建筑，平时不开放的玛丝菲尔大厦今年国庆第三次限时对公众开放。10月1日起，由玛丝菲尔美术馆和中国美术学院雕塑与公共艺术学院共同举办的“当代艺术展——生生慢 Slow Skin”对外开放。此次展览持续至12月31日，市民此次不仅能感受建筑之美，还能慢慢看一场艺术展。

位于龙华区大浪时尚小镇的玛丝菲尔大厦获得美国 IDA 国际设计大奖年度最佳建筑金奖，整栋楼没有一条直线，螺旋线、双曲线交替出现，把西班牙高迪的建筑语言搬进了深圳，这也是中国首座高迪风格仿生建筑。

一场关于“生长”的相遇

参展的艺术家大多出自中国美术学院雕塑与公共艺术学院，年纪不到三十岁；而玛丝菲尔，做了三十多年衣服。一个在手艺里最年轻，一个在服装里最资深，却在同一件事上达成契合：让材料、身体与手工重新被看见。

玛丝菲尔把美术馆主场让给年轻人，这也使“生生慢/Slow Skin”成为玛丝菲尔与中国美术学院在共同命题下展开的一次相遇。展览作为双方长期合作的起点，玛丝菲尔将持续关注青年艺术家的成长，发起青年艺术家扶持计划，通过展览、创作、研究与交流，为新的艺术实践提供发生与生长的空间。

“当世界越来越快，我们是否仍能感知一根线的牵引、一块泥土的变化、一道手的痕迹，以及身体与世界接触时那一点点温度？”策展人许嘉这样描述这场相遇的初衷，让企业与学院之间的合作从一次展览走向更长久的文化实践。

市民的旧牛仔可能变成下一件展品

看展之外，市民还有一件可以亲手完成的事。找出衣柜里闲置的那条牛仔裤或牛仔外套，带进展区，交到美术馆前台即可——它会交给驻留计划的艺术家重新拆解、拼贴、缝合，最终成为一件艺术装置，在成果展上展出。带回 1~5 件可兑换不同权益。这不是一次临时起意的活动，而是玛丝菲尔青年艺术家扶持计划的一部分：用这个牛仔共创项目，让材料完成一次重新生长。

一件衣服从衣柜走到展厅，中间隔着的不是丢弃，而是一次被重新看见的机会——它换一种方式，继续存在。

看展只是开始 把半天留给“时间花园”

看完展别急着走。这不是一个“四十分钟看完就走”的展，把半天留给这座建筑花园本身。

玛丝菲尔大厦设计出自新西兰设计师 Fred van Brandenburg 与其创立的 AVB 建筑事务所，亮相第 14 届威尼斯国际建筑双年展，获得美国 IDA 国际设计大奖年度最佳建筑金奖。约 2.5 万平方米的外墙，由 70 万块旧砖、4000 吨废弃瓷片和大理石边角料，被工匠一片一片手工贴上去，没有两片完全相同。

此次活动中，园区也已经备好了整套“艺术体验”：在美术馆入口的 M VIEW建筑书展，翻一翻建筑大师书单；到手作坊亲手编织或者渲染；在咖啡馆点一杯限定特调；到文创区，把建筑瓷片冰箱贴和展览限定明信片带回家——把大楼的曲线，带回家。

此外，市民还可以提前预约的特色体验，包括专属深度导览、艺术工坊、时尚摄影、主题下午茶、私厨餐饮等。可以关注玛丝菲尔大厦官方微信小程序了解详细观展信息，乘坐地铁6号线阳台山东站转免费巴士，或导航玛丝菲尔大厦西门。

采写：南都N视频记者 张小玲