南都讯 记者谢湘南 7月14日，由南京博物院、何香凝美术馆主办的“领异标新——‘扬州八怪’与扬州三百年绘画特展”在何香凝美术馆开幕。此次展览，南京博物院从馆藏精品中选取了包括唐志契、程邃、查士标、石涛、禹之鼎、虞沅、王云、袁江、高凤翰、汪士慎、李鳝、金农、黄慎、高翔、方士庶、郑燮、李方膺、袁耀、罗聘、王素、吴熙载、闵贞、边寿民等共二十余位扬州籍或活动于扬州的画家作品，合计约80余件，力图呈现出有清一代扬州绘画的三百年兴衰史。此次展览将持续至10月10日。

关于清初的江南绘画，学者们多注意到了地域、画派、师承三者间的关联，正是这些因素，改变了古典绘画史“通史”或“断代史”的叙事书写。明清社会变迁更替，商业的介入、商人对于文化的热爱，催生了新的绘画题材、笔墨趣味，从而引起了近现代绘画审美风格的变革。

南都记者在展览现场看到，此次展览分“闲淡与激宕：以查士标、石涛为代表的遗民画风”“工稳与精巧：以顾符稹、李寅、袁江为代表的职业画风”“奇异与纵逸：以扬州八怪为代表的文人画风”“恬静与温雅：以‘邗上五朱’、‘扬州十小’为代表的职业画风”四单元呈现，系统梳理了清初至嘉庆以来，扬州绘画的面貌，展现出沉潜、发展、繁荣、式微、衰颓，扬州绘画此起彼落的线索，其波澜壮阔的演进之路，也勾勒出淮扬风雅的无限可能。

策展人介绍，三百年前，『淮扬烟雨』是十七世纪江南经济富庶的象征。漕运和盐业，塑造了淮扬浓郁的商业经济气氛，同时，也形成了以商人审美为主导的文化艺术生态。扬州书画艺术因其商业经济的刺激，商人对文化艺术的频繁赞助，致使扬州书画艺术的创作呈现出突破传统『文人画』体系的创作风貌。长达三百多年的书画史，包括程邃、石涛、査士标、禹之鼎、袁江、『八怪』等不同际遇、不同风格的优秀艺术家代表着一个时代『领异标新』的风尚，开创了扬州书画艺术的多元和开放。如果说文化艺术反映的是一座城市的精神气质，那么扬州多元的书画艺术创造，恰好呈现的是这座城市的创造力和包容。

深圳、淮扬，两座城市地处南北，相隔三百年，相同的是，彼此都是临水而居，拥有着浓厚的商业氛围、求新求变的创造力。此次在深圳何香凝美术馆较为全面地展出扬州区域的绘画艺术，恰好提供了一个时空的交集，令江南、岭南区域的观众借此相互理解彼此城市的创新品格，理解江南、岭南各自的文化品格。

编辑：李行

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谢湘南

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南方都市报记者

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