广州K11开启色彩几何之旅，走进西班牙艺术家迷人的万花筒隧道
广州K11全新展览来啦！“卡奥斯狂想”即将于7月10日在chi K11艺术空间开幕。西班牙艺术家奥田·圣·米格尔（Okuda San Miguel）将首次在国内全面呈现他的代表作品，展品多达17件，部分更是首度亮相，构建出绚丽奇幻的超现实视觉体验，同时呈现了色彩与几何图形共同迸发的有机融合。
奥田·圣·米格尔是西班牙最具知名度和国际影响力的当代艺术家之一，他的创作涵盖了波普艺术、当代艺术、超现实主义、设计等领域，深受电影、音乐、时尚等流行文化的影响。
奥田·圣·米格尔与其代表作 Kaos Temple
奥田曾把西班牙Llanera的Santa Barbara教堂改造成一座色彩缤纷的滑板运动场，并命名为“Kaos Temple”。其标志性的几何画风覆盖了整个教堂的墙壁及拱型天花，描绘出不同的人面、动物及不同的图形，将本来灰黑色的教堂变成另一个世界。这不仅为濒临废弃的建筑物赋予新生命，也让滑板者在Ｕ形板飞越之间，变换不同的视野角度，体验城市空间与艺术融合展现出来的无穷色彩力。
《欲望之湖》，500 x 300 cm
奥田的作品具有高辨识度，由丰富饱和的色彩和标志性的菱形图案构成。无论是公共空间的作品、还是架上绘画，抑或是雕塑、装置，都自内而外洋溢着让人无法忽视的活力, 带有浓重的波普风格和超现实主义气息。这些具有批判性和启发性的作品在带给观众视觉冲击的同时，还透着一丝神秘感。奥田也在作品中，探讨存在主义、宇宙无限、生命意义以及环境保护等主题，表现出当代性与本源、人与自然之间的冲突。
《爆炸头》，600 x 300 x 200 cm，2019
本次“卡奥斯狂想”展览将首次涵括奥田·圣·米格尔的大型画作、挂毯、雕塑、装置等不同表现形式的代表作品，带领观众开启一段由不同结构、设计与技法的作品所构成的艺术之旅。与此同时，本次展览也是一场走进充满艺术家创意灵感的艺术漫游。作品中的各种构图、人物、图形与风景，不仅仅体现了技术的多样性和创意，更传递了对于生活的多重思考和关注。在展览里，观众不仅可以欣赏到一个由各种绘画、雕塑、混合媒介作品、装置与介入构建的“有机”展览空间，同时观众本人也被邀请共同参与到这个空间里，构成作品的一部分。奥田独有的彩色图案覆盖了整个空间的地板，试图让观众从踏入的那一刻起就感受到自己是作品的一部分，以沉浸式的体验感，建立信任与共鸣。
《万花筒隧道》，270 x 270 x 500 cm，2020
奥田全新艺术装置《万花筒隧道》将首次亮相，用饱和色彩创造闪烁分离的标志性意象，在不断的变化之中，使观众仿佛置身于万花筒中一般。
奥田·圣·米格尔“散落”世界各地的墙绘作品，将鲜艳色彩带来的积极感和正能量带入不同的城市。而本次展览奥田则将他的色彩世界带来了广州，用色彩让在新冠疫情过后归于平淡的生活变得鲜活灵动。
据悉，此次奥田·圣·米格尔个展“卡奥斯狂想”，是继田名网敬一（Kechii Tanaami）、卡塔琳娜·格罗斯Katharina Grosse）、约瑟夫·克里班斯基（Joseph Klibansky）后，又一登陆广州chi K11艺术空间的国际艺术展。展览将于2020年7月10日对公众开放，持续至2020年10月11日。
编辑：朱蓉婷
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