侨批，是华人华侨从海外寄回家乡的一种特殊邮传载体，集书信和汇款于一体，广泛分布在广东潮汕地区，以及福建海南等地。广东汕头话剧团以侨批文化作为背景，耗时2年创作了大型潮语话剧《风雨侨批》，其中还融入了潮剧、工夫茶等潮汕文化元素。该话剧于2017年获得第十三届广东省艺术节获得“优秀剧目三等奖”的荣誉。

“批一封，银二个。”12月17日晚，这部关于侨批史的潮语话剧走进“华侨最高学府”暨南大学的礼堂，演绎潮汕侨批业在抗战时期坚守自救的过程。2个多小时的演出换来了全程持续近10分钟的掌声，有人大声叫好，有人现场流下热泪。当晚共有1500余师生到场观看，包括来自港澳台地区及海外的莘莘学子。

演出前，南都记者专访了该剧编剧之一、总导演、著名话剧演员赵曙光。他告诉南都记者，为了创作，他们曾找到当年开侨批馆的家族和批脚（派送侨批的人）的后人了解当年接批送批的情况。赵曙光谈到，至今，这部话剧的演出都不是商演，要么向观众赠票，要么受邀演出，旨在培养更多潮语话剧的受众。该剧还曾在泰国上演，引起在泰侨胞尤其是侨三代、侨四代的共鸣。

赵曙光接受南都采访，谈《风雨侨批》创作。

【南都对话赵曙光】

七易其稿创作侨批题材话剧，获广东省艺术节奖项

南都：为何选择汕头侨批题材进行创作？

赵曙光：侨批和普通信件还不一样，从清末民初开始，海外华侨通过“水客”和侨批馆等民间机构，从海外寄回家乡侨批。当时多少潮汕人就靠着这一封侨批与海外的亲友建立联系，并且靠着侨批的钱款过日子。直至上世纪七八十年代，侨批才渐渐退出历史舞台。

如今大量原生态的侨批史料承载了大量早期海外华人的家国故事，不仅见证了华侨的海外奋斗史，同时也承载着社会变迁、世代更替的鲜活记忆。这对于潮汕人民来说是一笔巨大的精神财富，自然也是我们潮语话剧创作的绝佳题材。

南都：整个创作过程花了多长时间？

赵曙光：2015年末，我和编剧陈继平老师开始采风，跑到汕头侨批文物馆了解史料，考察侨批馆旧址。陈继平老师还找到当年开侨批馆的家族和批脚（派送侨批的人）的后人，向他们了解当年接批送批的情况。

有了史料和侨批商后人的口述，我们对整个时代大背景有更加深刻的认识，基于此在进行剧本创作。花了近一年，我们才写完初稿，后来又请了中国著名剧作家、北京人民艺术剧院编剧郭启宏老师，以及国内戏剧界的专家、研究潮汕文化的学者等专业人士对我们的剧本进行研讨指导。整个过程剧本修改了7次。

直到2017年11月，这个作品《风雨侨批》才搬上第十三届广东省艺术节的舞台，最后拿下了第十三届广东省艺术节获得“优秀剧目三等奖”的荣誉。

潮剧刀马旦串全场，导演也是演员

南都：我们看到话剧中还呈现了侨批文本的一些细节，比如画“狗”和“鳖”的由来。

赵曙光：是的，有一些侨批的文本是从侨批文物馆参考而来的，也有一些是民间流传下来的。画“狗”和“鳖”就是民间流传的一个故事。过去有人要寄批回家但不识字，又不想找人代笔，他就在批上画画，画了4只狗和3只鳖。在潮汕的家眷收到批就知道随批汇来的是60个大洋，因为潮汕话中，狗就是“九”的谐音，鳖就是“八”的谐音，四九三十六，三八二十四，加起来就是60个大洋。

南都：这一次你出演了“侯三”这一角色，你是如何把握的？

赵曙光：侯三是一个“墙头草”、“变色龙”，军阀时期是搜刮民脂民膏的地方军官，抗战时期，他就是“维持会”会长。这就是个欺软怕硬、遭人憎恨的角色，但除此之外还有太多细节值得我去剖析刻画。

赵曙光饰演侯三。

所以在这部戏的第七场——侯三和批馆老板高友信的对话，我们就把侯三人性中自私自利的一面直接揭露出来。侯三这棵墙头草不断为自己找靠山，在他看来这是他的本事，也是迫于生计，因为他要保障一家老小的温饱。这在他个人的理解上是没错的，但从公序良俗和社会道德规范上来说，这就是耻辱。

人性有良善的那一面，也有幽暗的那一面，而话剧的魅力之一就是将人性幽暗的一面赤裸裸地撕裂给观众看。另一方面，我们也通过剧情走向告诉观众，如果人没有遏制自己幽暗的一面，最终不会有好果子吃。

南都：剧中展现了潮汕人高友信在民族存亡之际肩扛道义的家国情怀，这是出于什么考虑？

赵曙光：剧中高友信就是一个侨批馆老板，他从商视信誉如生命，每一份侨批都要准确送到侨眷手中，一张从父辈留下来的死批（侨眷失联的侨批），他始终坚持寻找从未放弃。热血的儿子不顾危险开辟新驿道抗日救亡。不问政事的高友信出于诚信，护送抗日物资，最终成为英雄，也付出了家破人亡的代价。

每个时代都有每个时代的社会环境，从潮汕人的经商历史来看，虽然他们不关心政治，但是潮汕人很有“自己人”的意识，也就是抱团互助，会在艰难时期彼此帮扶，哪怕漂洋过海。剧中呈现的抗日环境里，华侨和侨批馆联合抗日的剧情是契合历史背景的。

南都：话剧中还呈现了潮剧的元素。

赵曙光：这毕竟是一部描写潮汕历史故事的话剧，而潮剧是重要的潮汕文化元素。所以在剧中，我们特地加入了潮剧刀马旦“穆桂英”作串场衔接，作为对剧情的发展作了铺垫和预示。

话剧用潮剧刀马旦“穆桂英”串场。

免费送票培养潮语话剧观众，曾赴泰国演出

南都：潮语话剧较为小众，如何让更多观众走进剧场？

赵曙光：和汕头话剧团上一部潮语话剧《大潮商魂》一样，《风雨侨批》得亏政府资金帮扶才能走下去的。我们的话剧得到省、市文化部门及相关领导褒奖，但受限于潮汕观众对艺术话剧的认知程度，很难在商演市场上取得经济效益，我们连门票均价100元的商演都没有信心。所以目前多为政府购买、惠民演出的形式。

潮语话剧的观众需要培养，免费送票义演、受邀巡演也可以算是培养潮语话剧观众的方式吧。只要让观众走进剧场，我们的剧就不会让你中途走掉，一定会让你看到最后。

南都：这部话剧涉及到海外侨胞，有没有一些“走出去”的经历？

赵曙光：好的题材剧作总有机会让外界各大机构看到。我们曾多次把潮语话剧带到东南亚多个国家，去年，我们也曾受邀把《风雨侨批》带到泰国演出，引起在泰侨胞尤其是侨三代、侨四代的共鸣和好评，我想这部剧在泰国上演最重要的意义，就是让华侨后代在话剧中找到了对“根”的认同。

这次我们受邀把《风雨侨批》搬上暨南大学的舞台，接下来还会去深圳、珠海、江门等城市继续巡回演出。

南都：你认为此次在暨大上演《风雨侨批》最大的意义是什么？

赵曙光：这部话剧旨在带领观众回到历史现场，体会早期远赴海外奋斗的华人华侨的乡愁和奋斗史，传播海外中国人最早的、最鲜活的“中国故事”。而暨大是一所与华人华侨有着深厚渊源的高校，所以《风雨侨批》走上暨大的舞台自然有着特殊的意义，“侨”就是话剧《风雨侨批》和暨大师生之间的共同语言。

采写：南都记者 黄小殷

视频/摄影：南都记者 李琳 实习生 徐青菁 黄杰俊

编辑：张亚莉,向雪妮

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