10月12日，“安藤忠雄世界巡回展北京站·青春”，安藤忠雄建筑设计生涯迄今最为全面的大型回顾展在北京民生现代美术馆开幕。展览1：1原大复刻安藤忠雄教科书级三大经典空间“光之教堂”“水之教堂”和“联合国教科文组织冥想空间”，同时展出数百件珍贵手稿、图纸、模型，全景呈现这位“清水混凝土诗人”的内心求索。

展览现场 ©️文筑国际  摄影：田方方

展览现场 ©️文筑国际  摄影：田方方

啊！原来建筑是这样啊！

跨越20世纪和21世纪、当今世界最活跃、最具影响力的建筑大师之一，80岁、被摘掉5颗内脏、向100岁努力前进的安藤忠雄，创立事务所以来，坚持用建筑回应世界大小问题，挑战人们对建筑师及建筑界的先入观。

建筑可以做什么？建筑师可以做什么？这场大型建筑展览现场，将分为“空间的原形”“城市的挑战”“景观的创造”“与历史对话”四个部分，探讨安藤忠雄以“斗士”的姿态，持续挑战大半生的建筑事业，及耄耋之年对生命之“青春”的回溯解读，呈现一代巨匠安藤忠雄的非凡成就和对未来的思考。

展览现场 ©️文筑国际  摄影：田方方

展览现场 ©️文筑国际  摄影：田方方

展览现场 ©️文筑国际  摄影：田方方

本次展览通过精致的建筑模型、详尽的设计手稿、大量独有影片、旅行速写和照片，追溯大师安藤忠雄的足迹，与安藤忠雄一起思考建筑、环境、城市、以及疫情之下我们唯一的地球，并重新意识到建筑文化的丰厚性，建筑艺术的无限美。

展览空间由安藤忠雄建筑研究所亲自设计，独特的布局、结构、观展路线，体现安藤忠雄建筑实践半世纪的理念——打造“只有在这个地方才能呈现”的空间，为观众创造“啊！原来建筑是这样啊！”的光影与感动。

三大经典精神空间同时原大复刻

本次展览最大的看点，是在北京民生现代美术馆1：1复刻安藤忠雄的经典作品，被誉为最感动建筑的“教堂三部曲”之“光之教堂”“水之教堂”。

光之教堂 ©松冈满男

“光之教堂”是一个精简到极致的裸露空间，杜绝了任何的装饰性元素，仅在礼拜堂正面的墙壁上留下一个十字形的开口，将象征教堂的“十字”投射到这个幽暗的空间中——光之教堂跃然而出。由此成为无数人内心与自己对话的最神圣的“朝圣地”。

水之教堂 ©白鸟美雄

“水之教堂”是安藤忠雄1985年为日本北海道设计的作品，也是世界上独一无二，唯一一座以“水”为主题的教堂。作为安藤忠雄的经典作品之一，“水之教堂”以面朝河面的设计，让建筑对自然敞开怀抱，在设计上既保留了教堂的神圣与庄重，又巧妙地将光和水引入教堂，充分体现了安藤忠雄对自然元素的提炼与抽离，并将其与建筑融为一体的设计理念。

联合国教科文组织冥想空间 ©安藤忠雄建筑研究所

此外，本次展览首次再现安藤忠雄的另一经典建筑——“联合国教科文组织冥想空间”，这是为纪念1995年联合国教科文组织（UNESCO）创立五十周年而建的、一个超越一切宗教和派别、寄寓世界和平的“冥想空间”，在尊重原有环境的同时，安藤忠雄将设计主题聚焦在“如何让空间表达出一种坚定而独立的意志”，原大复刻，为观众提供了一个近距离、亲手触碰和感悟建筑大师设计的契机。

安藤忠雄 ©荒木经惟

展览空间本身即一个安藤式几何学中最具力量感的“墙”与“柱”切割下的光影艺术现场，漫步其中，静默沉浸在巨匠的精神世界中。绘制于餐巾纸的手稿、酒店信纸的项目草案、10米巨幅素描、复杂而精致的庞大模型、地形现象学世界典范案例——视频&图片&模型&地形大规模全角度呈现地艺术之岛——直岛……将展现其设计历程及与众多艺术家共同创作的建筑奇迹，全景式回顾这位自学成材、凭借大量广泛阅读，通过在世界各地旅行汲取灵感，最终成为一代建筑大师的传奇人生。

展览持续至2022年1月9日。

编辑：黄茜

本文作者

黄茜

1.02亿

南方都市报记者