揽碎古今巨细，成东西融合新识！徐累个展“兴会”在京启幕

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原创2021-10-31 15:11

10月30日，南池子美术馆主办的“興会—徐累个展”于线上云开幕。本次展览由张子康担任学术主持，孙冬冬担任策展人，梁琛担任展览设计，是南池子美术馆自2021年4月份试运营以来的正式开馆展，亦是徐累近几年创作成果在国内的首度发布。

徐累现工作于中国艺术研究院。对于当代中国画而言，他是一位极具代表性与启示性的绘画实践者。在四十年的艺术历程中，徐累潜心探索中国传统美学的个人再造之路，他将文学“修辞”转化为图像“辩证法”，在当代维度上清晰有效地推进研究工作，以诗意与观念兼得的艺术样本，呈现对业界的影响与启发。

此次展览以“兴会”命名，源自徐累新近作品的主题，既比附西方“灵感”一说，又寄寓了中国文人对“知遇”的欣喜，一如明代王夫之所言，“揽碎古今巨细，入其兴会”。

在展厅现场，徐累表示，“兴会”两个字跟诗歌有关，“我们诗歌的对偶传统，组成了我绘画里的很多句式。这个句式也是展览的句式。比如中央那个水池子，中间是山，对面是水，山对水，昼对夜，动对不动。我用这种模式，把最遥远的古今中外组合在一起相互参照。”

徐累过去的作品也常通过帷幔的使用，呈现内和外，虚和实，上和下，动与静。徐累说：“我过去的作品会讲到它们的悖论，它们的矛盾性。可是在2021年以后，可能跟年纪有关系，我开始在矛盾当中寻找统一与不违和。”

徐累《午梦千山》+康有为书法

徐累《无间月》 107×86cm 绢本 2021

此次展出的作品大多为疫情期间所作，在人类社会大规模隔绝的困境中，徐累坚持以图像的幻想，使“全球化”文明景观再度并肩，同时也借用艺术史的知识谱系，让不同时代的绘画、人物、事迹异时同构，通过精微的画面，提出许多值得探讨的课题，诸如中国美学“原理”的当代重建、“二次元”的历史观、多重文化时间的折叠、“现成品”的中国经验等等。徐累以回望的姿态前瞻未来，终以“平视世界”的编程，找回文化特殊性与普世性的共情。

展厅现场

结合南池子美术馆的建筑结构，策展人和展览设计精心布陈了两种时空立意。一个是“月亮”的复调象征，恰似“古人今人若流水，共看明月皆如此”的慨叹，是天与人亘古“不变”的喻体。在月亮的幽光下，另一种“常变”事态正在悄然发生：“互”系列的山河移景，东西方自然生态相互穿越，形成理想的桃花源；“兴会”系列，将中外艺术史的经典及人物毫无违和地挪用并置，如“李公麟与乔托”、“倪瓒与达芬奇”、“李成与弗里德里希”、“鹊华异色图”等，几成中西融合的新识；“鲁根白垩峭壁的变奏”系列，则引用一则经典图式反复卸载改写，以移花接木的方式知会艺术史；“世界的床”系列，则借“床”的物理，活变出人性关系的章回体。

展厅现场

展厅现场

这些艺术史的“现成模型”，组成前所未有的图像事件，藉由两种“时空”结构相互关照，或笼罩在“纱墙”视幻迷宫中，或飘浮在古色的梁架上，或沉浸在昼夜的剧场里，恰好应景了南池子美术馆在园林建筑中“移步换景”的观看经验。

展厅现场

展厅现场

作为南池子美术馆的开馆展，无论展示徐累的绘画实践，还是 “兴会”展览本身，都在共同回应同一个历史命题：在中国的现代化过程中，断裂的文化传统如何整体重塑，变成知会世界、同时让世界知会我们，这需要智慧、视野和创造力。这种被概括为“文化自性”的意愿和意志，需要智慧和创造力。它们既来自我们对于传统的回望，同时也来自我们对普遍性的诉求与践行。”