南都讯 记者陈紫嫣 通讯员吴丽娟 当鲜艳的丙烯画和空灵的油画碰撞，观众将感受怎样一场现代艺术和传统元素的视觉盛宴？1月13日，由现代设计教育奠基人王受之、美术教育家吴小燕联袂举办的双个展在深圳海上世界文化艺术中心巢美术馆开幕，30多幅寓意深刻的画，融合了创作者对各种灵感的呈现捕捉和对世界幻象的深层思考及提炼，引领观众走近艺术家，通过艺术家的思维和视角，认识世界之美。

▲展览开幕式现场

当“山石”遇见“白驹”

为了给观众带来更好的视觉体验，激发观众对生命的多元艺术探索，本次展览采取双个展的方式举行。

在画展入口处，观众一进门，映入眼帘的是王受之创作的以“山石氤氲”为主题的14幅丙烯画作。作品以传统山水的意境，盘桓峭壁、水雾氤氲的山石作品，将传统画论二十四品精神淋漓尽致地表达出来。色彩鲜艳的丙烯颜料，赋予了画作时而热烈奔放、时而苍劲嶙峋的高饱和度和对比感，山、石头、树木在创作者的笔下，以一种蓬勃释放的生命力呈现于时空之中，展示了强烈的个性和存在。再往里走，便是他另一风格的系列版画，共有9幅，笔触苍劲，主题隽永，表达了人和动物、人和自然的关系。

▲展出作品

王受之在上海科技大学担任创意与艺术学院副院长，平常工作繁忙、时间碎片化。他告诉记者，创作这批画正值疫情防控期间，疫情使他被“关在工作室”，反而成就了他集中享受创作的时间，因此他“画起来很痛快”，有一种写书法的流畅感觉，是一次酣畅淋漓的自我抒发。在创作时，他自由地放任丙烯的特性，笔和色的使用都比较火爆，在视觉上给人以强烈的冲击力。

作为现代设计和现代设计教育的重要奠基之一，王受之曾旅任美国洛杉矶帕萨迪纳艺术中心设计学院（Art Center College of Design）教授、澳门科技大学人文艺术学院设计学博士生导师。他多年来在中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、澳门科技大学人文学院担任研究生导师，其《世界现代设计史》《世界现代建筑史》等著作在中国两岸具有很大的学术影响。学贯中西的他，擅长用西方抽象画诠释中国传统画论，使得画作拥有中西方合璧兼容的意味。

▲王受之为观众签名

在画展最里头，陈列的是美术教育家吴小燕主题为“迁流与永恒·白驹过隙”的个展。

2019 年末，从艺40年的吴小燕首次举办个人画展“迁流与永恒”，既是她多年艺术造诣厚积薄发的呈现，又标志着她从美术教育家、艺术家往策展人的身份转变。在她的持续创作下，在一次次绘画观念的自我突破下，“迁流与永恒”系列不断被注入了更为丰富的内涵和感悟。如今，“迁流与永恒”已连续举办四届，吴小燕以核心视觉符号“马”，试图表达一个共同主题：对时空的探讨和思考。

▲吴小燕和她的作品

在画展中，这些形式变化多样的马有抽象也有具象。作品《一念》是一匹马从繁茂的枝叶中破出，画面的寓意是突破内心的能量。《无题》描述的一匹马孤独地行走在白雪皑皑的平原上，背后是一座孤山。吴小燕说这个画面存在心中好几年，这次把心中的画面画了下来，作品没有取名，画展一角留下了空白册子，让观众取一个自己心仪的名字。把作品最终的解释权归还给观众所有，正是吴小燕崇尚的理念。

这次展出的“白驹过隙”共有11件作品，均为2023年新作，其中有去西藏雪山绘制的画作，也有不少折射的是吴小燕儿时的梦境。与以往相对写实、立体透视、流体画等创作手法不同的是，在创作这批作品时，吴小燕尝试忘记技法。“我大胆采用了泼彩的方法，直接把颜料随心所欲泼在纸上，我自己也无法预测这张纸下一秒会发生什么，先有色彩，再有造型。这些一刹那间的画作，产生了偶然的效果和无限的可变性，且不可复制、不可重复。”吴小燕表示。

策展人、文化学者韩望喜博士为这次画展的主题取名为“白驹过隙”，这个寓意取自《庄子》。白马源自东方的生命意识，见证转瞬即逝的美，由内向外充盈着强烈的情感和张力。韩望喜认为，三年的疫情如白驹过隙，看似漫长但转瞬即逝，人生也是一样，人生的意义是把自己人生的感悟表达出来，而作品更是艺术家内在情感的表达。

“有生命力的艺术才能超越地域”

“王受之老师是我们大学时候特别崇拜的老师，他给我们带来很多新的思想。还在20世纪80年代，我们受他的影响特别深，很荣幸和他一起举办个展。”吴小燕表示。

吴小燕也是资历颇深的美术教育家。她是小燕画院创始人，是艺术家、策划人，还是广东省少儿艺委会委员，广东省陶瓷艺委会委员，深圳市先行示范区文化专家组专家。从20世纪80年代至今，吴小燕在国内外组织策划了多场国际文化艺术交流活动，1988年获得版画鲁迅纪念奖章，2019年2月在法国大皇宫参加法国独立沙龙展，2019年5月参加法国卢浮宫卡鲁赛尔厅艺术展等。

这次开幕式不仅得到了很多专业画家远道而来的热烈支持，更获得了专业人士的高度评价。

韩望喜致辞时表示，“我们看这些画并不是在纯粹描绘自然之物，而是以心照物。如果你用这种方式来欣赏这些画，你可能会得到不一样的感受。”

▲策展人、文化学者韩望喜博士为开幕式致辞

画展传达了艺术家们以个人视角向外所作的探索，更为观众拓宽了理解世界的多元视角。“山石氤氲”和“白驹过隙”虽然题材不同，但气息却极具相似之处。两位艺术家不约而同地创作出了一种诗性归真的画面质感，延续他们过往艺术创作风格脉络的同时，也为观众带来了令人耳目一新却又有迹可循的转变。两位艺术家通过本次双个展为观众带来的风格对话，所体现出的正是创作达到相当高度之后的相融、相通意识。

广东省作家协会主席团成员、广州市作家协会主席庞贝表示，以油画等西洋技法呈现中华传统文化的某些符号，如山石的色块、冲击力，白马时空的流动感，作为一种艺术教育，共同呈现的美感都是一种很独特的表达。这是我们传统文化真正有生命力的东西，一种稀缺性的文化，只有这样，作为现代感的艺术才会具有价值感，也能超越地域为观众读者所接受。

▲广州市作家协会主席庞贝点评画作

“创作这些画就是把自己的情感、对社会的认知、内心的能量表达出来，把不同的话语展现出来，通过展览，遇见各位专业的朋友，遇见未来的人才，也让大家更好地遇见自己。”吴小燕表示，赶在过年之前举办画展，也是希望通过展览，给深圳的文化艺术带来新的面貌、新的力量；希望深圳这个包容的城市、热爱艺术的城市、有追求的城市，有更多的人喜欢艺术。

值得一提的是，此次开幕式同时对王受之设计研究室进行了授牌，这是王受之和小燕画院强强联手，以全新的形式共同开展设计教育。

▲授牌仪式

据悉，本次展览由文化学者韩望喜担任策展人，小燕画院、巢空间、国际小燕等主办，展览将持续到今年3月结束。

编辑：陈紫嫣