保利拍卖二十周年“秋日之珍”精品展暨苏东坡《偃松图》特展于11月20日至24日在北京新保利大厦正式启幕。中国书画、古代书画（含古籍）、中国古董珍玩、现当代艺术、名酒五大门类、百余件跨越千年的艺术瑰宝汇聚京城，在新保利大厦铺陈出一场穿越古今的文化盛景。

开幕嘉宾合影。

开幕现场，保利文化副总经理、北京保利拍卖副董事长姚睿在致辞中表示：“二十年，于历史长河不过沧海一粟，于中国艺术品拍卖行业却是一段波澜壮阔的征程。保利拍卖也从一家名不见经传的拍卖公司，成长为累计成交超千亿元的亚洲领军拍卖行。二十年间，我们多年蝉联全球中国艺术品年度拍卖成交额冠军，成交过亿元拍品40余件，刷新中国艺术品拍卖各项世界纪录50余次，在中国艺术品拍卖市场不断突破成交规模、刷新拍卖纪录、巩固提升全球市场地位的过程中，贡献了关键力量。站在二十周年的时间节点，保利拍卖坚决贯彻落实深化合规要求，主动与国际艺术品交易规则接轨，致力于打造真正公平、公正的艺术品交易环境，为广大藏家、行家提供更加规范、更加放心的艺术品拍卖服务。”

北京保利拍卖中国书画艺术总监/顾问殷华杰。

本次精品展中，中国书画与古代书画两大板块相互辉映，共同呈现出保利深耕二十年的学术脉络与艺术担当。正如北京保利拍卖中国书画艺术总监/顾问殷华杰所言，中国书画部始终以传承中华文脉为己任，以虔诚与敬畏的心情，将优秀的文化艺术作品呈现于广大藏家面前。本季秋拍中国书画精心准备了1000余件作品，以五个专场呈现。本次亮相的傅抱石1958年创作之《蝶恋花·游仙词意》第四、第五本，既是20世纪中国美术史上极具现实主义与浪漫主义色彩的重要篇章，也是艺术家在新中国成立后再攀高峰的代表性巨制，尤为值得关注。

北京保利拍卖古代书画部资深业务专家刘锦锦。

与此同时，古代书画板块亦带来焕新的策展视角与重磅作品。北京保利拍卖古代书画部资深业务专家刘锦锦透露，古代书画日场会特别推出融入生活美学理念的“格物”专场，以更贴近当代审美的方式诠释古代艺术在当下的生命力；夜场则集结元、明、清各个时期的重要代表作，不乏藏家秘藏多年、首次面世的精品，甚至包括曾长期为博物馆典藏级别的佳构。整体质量整齐且层次鲜明，构成一场跨越时代、兼具文献价值与艺术审美的古代书画盛宴。

北京保利拍卖中国古董珍玩瓷器造像工艺品部总经理李嘉伟。

中国古董珍玩瓷器造像工艺品部总经理李嘉伟表示，本季精品展以更系统的方式呈现盛清宫廷艺术的高度与气象。“出凡尘——望星楼典藏盛清三朝御瓷”中的清代彩瓷之冠——雍正御制珐琅彩题诗“梅竹双清”图碗领衔亮相；同时，“禹贡”专场亦集结康熙宫廷艺术的重器，其中清康熙五彩十二月令花神杯成套尤为瞩目，可谓专题中的扛鼎之作。这批名品的集中释出，展现了古董珍玩板块在器物学、宫廷艺术与市场标杆方面的深度积累。

北京保利拍卖现当代艺术部总经理谭在江。

现当代艺术部总经理谭在江则分享了现当代板块的全新亮点：本季以三大核心板块呈现整体图景——二十世纪油画先驱的经典名作、50-60后艺术家的中坚力量以及70-90后艺术家展现时代活力的新锐创作，全面勾勒出现当代艺术的发展脉络与多元生态。

《蝶恋花·游仙词意》领衔中国书画板块

展览现场。

中国书画部精心呈献诸多大师名家精彩佳作，尤为引人瞩目的是傅抱石1958年精心创作的《蝶恋花·游仙词意》系列中第四及第五本。

傅抱石 《蝶恋花·游仙词意》 第四、第五本 设色纸本 立轴、镜心 1958年作 146×93.5cm（第四本）、159×93.5cm（第五本）

《蝶恋花·游仙词意》系列是主席诗意题材中，傅抱石最用心的创作。其中，第五本作为极具典型意义的一件，是最真实表现傅抱石个人对《蝶恋花·游仙词意》诗意画创作理念的，傅抱石独创的将人物画和山水画结合的革命浪漫主义稀世杰作。第四本上记录着创作研讨会修改意见，从创作背景上反映了当时中国画坛对中国画变革的认识和重视。此套作品完美体现了傅抱石在构思、酝酿、成型、定稿的整个创作心路历程，为傅抱石根据毛主席《蝶恋花》词意而创作的重要作品之一，作为该题材傅氏序列中的一个重要补充，也成为书写历史图像的一个有益记录。一甲子后，它得以重现，弥足珍贵。

展览现场。

张大千 《番女掣厖图》 设色纸本 立轴 1945年作 104×65cm

张大千博物馆级珍罕名作《番女掣厖图》也在本季秋拍中亮相。《番女掣厖图》作于1945年，画面上描绘两位身着一袭艳丽红色藏袍蹲坐的藏女，一只黑犬趴伏在前，少女面部及衣纹勾勒用笔细谨流畅，气息高古；艳丽服饰使用大面积的矿物质红色敷染，高贵典雅。张大千以“番女掣厖”主题作画屈指可数，本幅姊妹篇收藏于张大千后人手中。类似题材的《番女掣厖图》曾在香港2012秋拍中以3800万元高价成交，本幅刊载于1947年《雍华图文杂志》，曾为周大福创办人周至元的次子、知名“沉香大王”周树堂先生珍藏。经秘藏七十余年后首次露面，拍卖表现令人期待。

展览现场。

黄胄 张庆重旧藏《库尔班·吐鲁木大叔》 设色纸本 立轴 181×97cm 1976年作

黄胄1976年精心绘制并赠予新加坡著名爱国侨商、收藏家张庆重先生的《库尔班·吐鲁木大叔》，尺幅近16平尺，流畅的线条、明快的色彩，塑造出了崭新的人物形象，鲜明地揭示了老汉朴实豪爽的人物性格和心向北京、思念主席的内在情感，堪称时代宏幅巨制。

展览现场。

吴冠中 《珍赏集萃册》册页 设色纸本  32×44cm×14

上世纪八十年代后期，吴冠中在水墨领域的探索已经成熟，走向独立与创造的现代之路，进入全新的创作高峰，作于1988年的《珍赏集萃册》正是这一时期画家心血的展现。是册共十四开，汇集了吴冠中水墨画创作的经典题材，归帆、双松、春江水暖、雪山、江边新篁、月下玉龙雪山、瀑布、荷塘、九寨沟盆景海、鹦鹉天堂、周庄人家、石桥、水乡、归燕等，运用心中凝结的黑白灰理论、点线面的构成语言，以千锤百炼的笔墨，将丰富繁芜的自然景色凝聚为抽象的韵律，尽显“吴家粉本”之美。此外，其他重要私人珍藏、同一上款等特色专题亦将在日场中呈献，蔚为大观。

鲜于枢《赤乌行》卷、沈周《葵花图》卷惊艳亮相

古代书画部隆重呈献元、明、清三代百件隽永佳构，荟萃诸多市场珍罕名品巨迹。展品征集横跨中国大陆、港台地区及北美、日本等国家，不少书画作品皆为首度面世。

其中，两件张学良旧藏“定远斋”名品——鲜于枢《赤乌行》卷、沈周《葵花图》卷即将重磅领衔本次秋拍“仰之弥高”夜场，堪称双绝，焦点之选。

展览现场。

鲜于枢（1246-1302） 《赤乌行》 1298年作 手卷 水墨绢本 书心：23×93cm，题跋：23×120cm

鲜于枢与赵孟頫并峙为“元初双璧”，是作《赤乌行》卷书于大德二年（1298），为其晚年笔意酣畅之作，书风雄浑跌宕，运腕极见功力，查士标在跋中感慨“困学书此为至极”。卷上保留明张元祯题诗、永乐年间林环、名士何琮等题跋，清初先后被张孝思、笪重光、梁清标递藏，民国时期入藏张学良“定远斋”。鲜于枢作品传世真迹极少。偶见于海内外各大博物馆，市场流通寥若晨星。是卷曾著录于关冕钧《三秋阁书画录》，并见于《元四大家》《鲜于枢》等权威出版，弥足珍贵。

沈周（1427-1509） 《葵花图》 设色纸本 手卷 画心：23×158cm 题跋：①21×10cm、②23×243cm、③22.5×56cm

同为张学良“定远斋”旧藏的沈周《葵花图》卷，一反寻常花草之趣，而寓“知均事君抱孤忠”的忠贞之喻。卷后有文徵明、王鏊二人长篇题诗，进一步阐发“忠葵”意象，使此卷超越寻常花卉画，成为明中期士大夫精神世界的写照。周天球、郭第等明清诸家题跋俱全，更有罕见王铎题跋。此卷经明代郭仁、吴廷，清代汪一夔递藏。沈周《葵花图》卷以葵心向阳寄托忠贞之志，将花鸟画提升为士大夫精神的象征，为吴门画派人文气节的典范之作。

陈洪绶（1598-1652） 《释迦说法图》 设色绢本 手卷 ①33×420cm，②29.5×107cm，③29.5×45cm

备受瞩目的王季迁旧藏——陈洪绶《释迦说法图》亦将现身本季秋拍。陈洪绶作为明末清初画坛里程碑式的人物，以“高古奇骇”之风独步当时。《释迦说法图》不仅是陈老莲人物画的宏篇巨制，更因其深厚的遗民精神与显赫的递藏而价值非凡。卷后汇集“云门十子社”成员王亹、祁豸佳及其友人鲁㮚、唐九经（释弘度）题跋，其中唐九经自署出家法号“弘度”更为首见，学术价值极高。本卷由近代鉴藏大家何冠五、王季迁鉴藏，加之蒙特利尔美术馆的入藏记录，使《释迦说法图》卷成为一件来源清晰的博物馆级佳构。

许初（明）题、仇英（约1494-1552）画 《援琴高士图并琴赋》 1532年作 手卷 水墨纸本 24×266cm

此外，本次秋拍还将带来吴门代表人物仇英与许初的合璧之作《援琴高士图并琴赋》，源自一段艺坛佳话。许初与恩师尹竹庄之子汝文曾为同窗，交称莫逆。汝文雅嗜琴，酷好嵇康《琴赋》，故托许初录此长卷。在嘉靖壬辰（1532）孟夏之望，许初一日挥洒，成全书赋，并请挚友仇英补绘高士抚琴图，终成本卷——集师门之谊、艺林之缘于一体的《援琴高士图并琴赋》。后迭经陆心源、端方、汪士元珍藏。传承显赫，市场稀缺性极高，诚为众人难觅的铭心珍品。

展览现场。

台湾板桥林氏家族旧藏——文徵明于1551年《行书自作诗》卷，其作为“吴门书派”的领军人物，其晚年所创《行书自作诗》卷为此次秋拍重要作品之一。是卷作为其八十二岁时书太湖秋色七律三首，笔意灵动而具山谷奇崛。端方在卷后题跋中盛赞其“衡山大书逼近山谷，最为难得”；叶恭绰亦评曰“劲拔流丽，政可谓缩之毫厘，拓之寻丈”，皆证《行书自作诗》卷笔力之精。是卷为台湾著名收藏家林朗庵、林柏寿旧藏，更有叶恭绰、沈瑞麟、张继等民国政学名流题跋，堪称文氏晚年巅峰之作。

展览现场。

更有晚明立轴作品：“奇崛书风”的典范王铎行书巨作《上摄山》轴，王铎作为明末清初书法大家，其作品以雄强跌宕、气势磅礴著称。此作笔法纵逸，收放自如，充分展现其“一日临帖，一日创作”的艺术理念。在明清易代的历史背景下，王铎书法既承袭二王正统，又突破传统束缚，与同时期崔子忠的人物画共同构成晚明艺术复兴。崔子忠绘《唐人宫女》轴，他作为明末重要人物画家，与江南的陈洪绶齐名，并称“南陈北崔”。二人共同代表了晚明人物画的巅峰。崔子忠绘画中常隐含道德隐喻与遗民情怀，符合明末文人“画以载道”的审美追求。《唐人宫女》轴融合了古意与个性，在当时摹古风气盛行的时代中独树一帜。其艺术直接影响了清初“金陵画派”及部分职业画家，但因其传世作品稀少，真迹尤显珍贵，在艺术史研究中具有“标本”价值。上款人为“玉仲”，上海博物馆藏崔子忠绘《洗象图轴》轴亦为此人上款，是作更有王崇简题诗。著录最早见于清代李佐贤《书画鉴影》（1871），后为瑞典学者喜龙仁《中国绘画》收录，民国时期出版于《考槃社中国名画选》；此作曾为日本实业家武居綾蔵旧藏。

明末清初书画展现了遗民画家在摹古中寻求创新的艺术探索。宋天麐《临黄公望富春山居图》卷作为清初临古典范，此卷作于清顺治十七年（1660），是宋天麐据其曾亲睹的“子久富春山图”真迹摹写而成。虽为临本，然笔墨浑灏坚凝，规模具备，深得一峰道人神髓。经狄学耕、狄平子父子及袁安圃递藏，卷首得狄平子题引首，卷后有吴伟业题跋称“笔墨淋漓，仍出之以高简”，画上流露其真挚长题为研究黄公望名作的传播提供了重要线索。与之呼应的萧云从《秋林送别》卷则体现了遗民画家的精神世界，此作经张厚谷“碧葭精舍”宝藏，褚德彝题引首，严长明、张厚谷题跋，作品借宋末遗民故事抒写胸中块垒，“后世景高风，岂知当世苦”的诗句成为清初遗民艺术的深刻注脚。

苏东坡《偃松图》特展亮相

“苏东坡《偃松图》特展”也同期亮相北京。《偃松图》为北宋文豪苏轼传世画作，曾入藏清宫，并编入《石渠宝笈》，被乾隆皇帝列为上等。作为北宋文人画的开创者之一，苏轼的画作存世量极为罕见。

《偃松图》为纸本手卷，卷后有元末明初大儒张谦、朱惟嘉、郑伯固等题跋，经明代项元汴、李日华李肇亨父子鉴定收藏，入清归康熙辅政大臣索额图长子索芬所有，后进入内府，乾隆时著录于《石渠宝笈》，贮御书房，列为上等，清末始流出宫禁。乾隆皇帝对此图宝爱有加，三次题跋，两度临摹，并命群臣唱和题咏，书于卷后。此图笔墨超逸，造型古怪，既可见偃松之苍劲傲骨，更蕴含苏轼历经宦海沉浮后的精神气象。与现存苏轼名下《古木怪石图》《潇湘竹石图》等，同为东坡精神图像中最具符号性的不朽名作。

苏轼 《偃松图》 水墨纸本 手卷 引首：30.5×97.5cm 画心：30.5×91.5cm 题跋：30.5×260.5cm、30.5×260cm

“艺林藻鉴——古代书画”专场中，有经鲍桂生、沈德寿、曹仲英等递藏，且二次出版、一次展览的董其昌《行书昼锦堂记》，以及（传）元人吕敬甫《花卉草虫》、文徵明《行书潇湘八景》、机构返还的王文治《行书诗卷》，还有目前公私藏所见尺幅最大的何绍基《篆书四屏》。更有一批整齐精彩、多以无底价起拍的明清红金扇面，北京文物商店旧藏对联数幅，及明清道释题材作品，以飨藏家。

“格物——葆真堂专题暨艺术生活专场”共计136件作品，以书画、茶饮、文玩、家具融入现代家居生活为基点，使藏家所得可玩、可赏、可用、可存。“葆真堂”主人此次倾情奉献多年来蒐集佳品共计24件，均以无底价上拍。如汪承霈《仿宋人设色花卉翎毛草虫扇册》共计十二帧，设色明丽，活色生香，为清代关冕钧所藏，后归张学良所有，流传清晰，著录累累。“葆真堂”专题另有多件趣味性、观赏性、故事性作品呈现，实为难得。其他书画类作品如佚名《秋夕诗意图》、伊秉绶《“容膝易安”匾额》、陈洪绶《驱邪去害图》、沈周《茂树清泉图》等不仅具有丰富的人文历史价值，更具有现实生活的象征意义。

陈洪绶（1599-1652）《驱邪去害图》57×29cm  设色绢本 立轴

茶饮类拍品共计28件。茅台酒以1992-1994年贵州茅台酒和2008年贵州茅台酒陈年为代表，共计12组；茶以八十年代、九十年代陈茶普洱为主，共计10件，质优价廉，物美心恬。另有“绿雪芽”品牌6件，此品牌特级品质白茶，为业内赞誉有佳之品。

文玩类作品有古董用具和新作紫砂器两类。“庆宜堂”制斗彩落花流水卧足杯、哥窑葵口杯、德化窑白釉杯可用于品茶之器；陈国治“摹王振鹏《鼓琴图》秋葵绿釉灯笼瓶”作为琴房之装饰，彰显主人琴房之格调。新作“黄金锻泥刻八大山人游鱼水盂”等紫砂器更适合主客交流处理废弃之物之用。

三件现代家具皆为“半木”品牌主人吕永中灵感迸发、奇思妙想之作，符合人体工学的同时，更凸显审美气质，优雅低调，卓尔不凡。

汪承霈 《仿宋人设色花卉翎毛草虫扇册》（12选4） 16.5×49×12 设色金笺 册页（十二开）

此次古籍文献部荟萃十余个同一藏家专题，收罗张伟旧藏名家学者明信片与新文学典籍、废名先生自用书卷、梨园专题汇陈德霖、程砚秋、梅兰芳等名伶遗珍，更有大方先生诗稿墨痕、黄节等晚清民国名士尺牍，以及杜健秋先生自用医书珍本等。诸藏皆源出可考，既蕴学术真趣，亦具收藏价值。

预展现场。

望星楼典藏“神龙重现”

中国古董珍玩部本季以望星楼典藏盛清三朝御瓷及“禹贡”专场重要宫廷艺术双主题领衔，呈现诸家珍藏的重要明清瓷器及明清御制珍玩，此外还有造像、古代及当代玉雕、紫砂茗具、文房陈设等众多门类，以期全方位、全门类给广大藏家呈现一场古代美学的盛宴。

预展现场。

清雍正 御制珐琅彩题诗“梅竹双清”图碗 “雍正年制”款 D：14.5cm，H：6cm

望星楼典藏为本季亮点，专场将呈现盛清三朝御瓷九件，其中清雍正御制珐琅彩题诗“梅竹双清”图碗可为清代彩瓷之冠，内廷画师以神工妙笔，将中国画“诗、书、画、印”的熔炼艺术移绘到白皙明润的瓷胎上，其釉彩精妍，画风清雅，学界将珐琅彩誉为陶瓷史上的璀璨明珠，以本品观之，当是确评。雍正珐琅彩流通领域凤毛麟角，本品于望星楼典藏逾三十年，本次神龙重现，值得藏家格外关注。

展览现场。

清康熙 五彩十二月令花神杯 “大清康熙年制”款 D：6.5-6.6cm（12只）

此外，清康熙五彩十二月令花神杯成套为“禹贡”专场中康熙宫廷艺术专题的扛鼎之作，收藏成套的十二月令花神杯可以说是很多藏家的终极梦想，检阅海内外近四十年来的艺术品交易记录，可流通的成套康熙五彩花神杯共计四套，其中一套在2020年以逾1.3亿元高价，经北京保利拍买入藏龙美术馆，本次秋拍呈现的这套则极具性价比，值得特别关注。

展览现场。

重要家族委托历来是拍场上最璀璨的巨星，此类委托不仅为市场注入稀缺资源，还强化了艺术品的历史延续性。“逍遥座——名藏中国明清古典家具”专场将推出重要家族和私人藏紫檀黄花梨家具20余件套；“会到无声——过云楼暨诸家古琴藏珍”专场由过云楼藏北宋苏东坡制“玉涧流泉”琴领衔，夏莲居、叶梦草等大家藏琴亦重磅登场；“醉花荫——海内外名藏漆器”专场汇集海内外所藏元明清漆器珍品，以流存海内外的著名机构和家族传世精品为主体，或素影清晖、或重芳叠绮，尽显绚丽。“碧纱窗·书斋长物”高端文房专场亦将呈现名家递藏的清供文玩与书斋雅器，以文人逸趣照见百年书房风雅，成就年度压轴之选。

呈现现当代艺术发展多元生态

此次秋拍，北京保利拍卖现当代艺术部为藏家呈现多件二十世纪第一代、第二代中国油画本土化先驱作品，如吴大羽《无题 I-267》、常玉《戴玉戒的女士》、颜文樑《上海豫园》、关良《山区风景》、孙宗慰《塔尔寺金瓦寺》、苏天赐《江南水乡》、李斛《三峡夜航》、祝大年《龙虾与鱼》、韦启美参展88年人体大展的《魔术师》等代表性作品，共寻前辈为中国油画艺术发展留下的丰厚精神遗产与多元探索路径。

预展现场。

颜文樑 《上海豫园》 1964 年作 纸板油彩 18×25.8 cm

朱德群《八仙山》《友人画像》等重要作品，分别代表其艺术生涯早期和晚期的艺术成就，展现艺术家东方智慧与西方抽象表现主义融合的视觉张力。二十世纪最重要的女性艺术家之一爱丽丝·尼尔的早期珍罕之作《碗里的青椒》也将于本季拍卖亮相。

预展现场。

爱丽丝·尼尔 《碗里的青椒》 1928年作 布面油彩 46×59.1cm

在50-60中坚力量板块带来张晓刚继“血缘”系列后的重要作品《大桥》，以及方力钧、张恩利等反映个人创作哲思的代表作。

中西绘画观念的碰撞是长期研究的主题，本次拍卖将邱世华、沈勤、梁铨、秦艾等艺术家作品置于同一专题，展现传统媒介与当代语言融合后的东方美学。

在70-90年轻艺术家板块聚焦市场热门艺术家欧阳春、彭斯、宋琨、夏禹、鞠婷、赵赵、冷广敏、崔洁、肖江等艺术家的作品，不断引领和重塑藏家对“新绘画”概念的理解与认知。

展览现场。

此外，本季秋拍与机构联合呈献名酒专场，汇聚三大品类传世珍酿。中国酱香典范茅台酒领衔登场，涵盖稀缺年份原箱珍品与特殊纪念款。威士忌臻品齐聚，包括备受追捧的限量系列，更有世界名区红酒闪耀亮相，从百年名庄经典年份到新锐产区标杆之作，出处显赫且流传有绪。

展览现场。

采写：南都N视频记者 黄茜