红线女，这位中国当代戏剧界的璀璨巨星、岭南文化的杰出代表，亦是享誉国际的文化名家，用一生践行着对粤剧的赤诚与坚守。为纪念其诞辰100周年，“中国戏曲的女儿——红线女艺术生平基本陈列展”于2025年12月25日(红线女诞辰百年之日)正式开幕，既是对艺术大师的崇高致敬，更是对粤剧艺术发展脉络的深情梳理。

“我的生命属于艺术，我的艺术属于人民。”

红腔永流传 艺魂照千秋　　

作为粤剧“红派”“红腔”创始人、国家级非物质文化遗产(粤剧)代表性传承人，红线女本名邝健廉，广东开平人。她曾历任广东粤剧院副院长、广东省文化局副局长、广州市政协副主席等职，当选第二届全国政协委员及第三、四、六、七、八、九届全国人大代表，兼具深厚艺术造诣与广泛社会影响力。

13岁登台、18岁担纲正印花旦、22岁涉足电影，红线女逐渐发展成为红极一时的剧影双栖明星。1955年从香港回归内地后，她主演的《搜书院》《关汉卿》《山乡风云》等剧目，成为粤剧史上的里程碑之作。纵横艺海七十余载，她主演粤剧、电影逾百部，塑造了一系列性格迥异、栩栩如生的女性形象，独创的“红腔”与红派表演艺术，堪称当代粤剧旦角艺术的巅峰，是无可替代的岭南文化瑰宝。

回溯其艺术之路，红线女植根岭南文化沃土，以敢为人先的精神勇攀高峰，与祖国人民同频共振。1955年，她毅然放弃香港的丰厚名利回归广州；1959年光荣加入中国共产党，完成了从“一代名伶”到“劳动人民的红线女”的华丽蜕变，将“成戏又成人”的初心融入血脉，铸就了高尚的艺术品格与深厚的家国情怀。

时至今日，她坚守文化根脉的赤子之心与心系人民的宽广胸怀，仍兼具深刻时代价值与广泛世界影响力。2025年，由广东省文学艺术界联合会指导，中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局等单位联合主办的“永远的红线女——纪念红线女诞辰100周年系列活动”在全球多地开展。本次陈列展作为系列活动的核心环节，将带观众走近一个更立体、更鲜活的红线女。　　

沉浸式观展 全方位“入戏”　　

本次展览由红线女艺术中心精心打造，以贯穿大师一生的“艺术初心”为红线，串联起她从被迫从艺到自我求索，再到与人民、时代相融，最终反哺社会、推动中华优秀传统文化繁荣发展的完整历程。

展览亮点纷呈，兼具观赏性与互动性：展出超过450件藏品实物与历史照片，半数以上为首次公开，涵盖手稿、日记、剧本、曲词谱、刊物、戏服、道具等，更有曹禺、巴金、关山月、林墉等文化名人专为红线女创作的珍贵字画；通过多媒体平台全面呈现红线女主演的粤剧与电影列表、文化大使足迹，以关键词提炼“红腔”“红派”艺术精髓；精选《昭君出塞》《昭君公主》选段制作切片解析视频，直观传递其表演创作理念；打造红线女登台演唱舞台、《搜书院》场景等多个沉浸式空间，以当代审美重构视觉叙事，让观众实现可听、可看、可触摸的多维度艺术体验，真正让红线女的艺术人生“活”在当下。策展人杨晟昕在接受南都记者采访时表示，这场展览既是粤剧戏迷、戏曲爱好者了解红线女与粤剧的绝佳平台，也是青少年锤炼品德、启智润心的教育课堂，更是展现中华优秀传统文化时代魅力、讲好粤剧故事与湾区故事的对外交流窗口。

导览——

还原大师传奇:“活着，再活着，更活着，变成了劳动人民的红线女”

据策展人杨晟昕介绍，展览的主标题“中国戏曲的女儿”源自中国当代著名戏曲理论家和评论家刘厚生先生的戏评，聚焦的是红线女老师戏曲艺术家的核心身份，更直观地向广大观众传递她的职业属性，而大家以往熟知的“活着，再活着，更活着，变成了劳动人民的红线女”标语将作为核心展品突出呈现。　　

艺海初航:“西关小姐”初登台　　

展览分为六大章节，脉络清晰、内容丰富。“粤剧概况”单元立足自然地理与历史环境，凸显粤剧“开放包容、兼容并蓄”的特质，简述粤剧基本情况与改革成果。“粤剧光荣创新、极具革命性的艺术特质，这既是粤剧艺人的共性，更在红线女身上集中体现——她的艺术创新与家国情怀，正是粤剧精神的鲜活载体。”策展人杨晟昕说。

“艺海初航”单元聚焦红线女的家庭背景、从艺初期经历与成就，从先天禀赋与后天耕耘双重视角，展现其早期艺术观与价值观。1925年，红线女出生于广州西关一个粤剧世家，是地地道道的“西关小姐”。母亲家族人才辈出，外祖父与舅舅均为粤剧从业者，母亲谭银坚韧的性格深刻影响了她的人生观，更在她心中种下粤剧的种子。1939年春，红线女(时用艺名“小燕红”)在澳门清平戏院首次登台参演粤剧《六国大封相》，饰演提灯宫女。展览特别展出了这一时期的珍贵戏桥与登台照片，还原其早年跟随舅舅靓少佳、舅母何芙莲学艺的经历。

1939年春，红线女(左，时用艺名“小燕红”)在澳门清平戏院首次登台参演粤剧《六国大封相》，饰演提灯宫女。

《汉光武走南阳》戏桥。20世纪30年代末，红线女以“小燕红”的艺名，参加舅舅靓少佳组建的胜寿年剧团。

1942年，红线女随师父何芙莲在广州湾(现广东湛江)加入粤剧宗师马师曾的太平剧团、抗战剧团。据策展人杨晟昕介绍，此时的红线女受马师曾深厚爱国情怀的影响，其家国情怀逐渐养成:抗战时期参与义演筹款，剧团内推行“月捐工资支持抗战”机制；抗战胜利后，随剧团排演《洪承畴千古恨》等爱国剧目，引发观众强烈共鸣，1951年，她与马师曾共同捐款500万人民币支持抗美援朝，成为粤剧界爱国典范。　　

双栖映红:“红腔”享誉海内外　　

“双栖映红”单元呈现红线女在粤剧、电影、话剧领域的多元成就，见证“红腔”享誉海内外的诞生历程。据策展人杨晟昕介绍，这一阶段是红线女艺术自我寻觅的关键期。她不甘于仅停留在模仿，主动学习美声发音与京剧身段，深耕基本功，在粤剧《一代天骄》中融入创新手法，有意识地塑造独特唱腔，“红腔”自此诞生。1952年，她为了追求更高艺术理想，自筹资金组建了首个个人剧团——真善美剧团，以“成戏又成人”的艺术观为核心，打破粤剧团命名惯例，彰显对艺术纯粹性的坚守。

粤剧《一代天娇》主题曲工尺谱。1951年，粤剧《一代天娇》公演，红线女饰演韩娇娇。在该剧主题曲的创作过程中，红线女有意识地塑造独特唱腔风格，风靡海内外的“红腔”（又称“女腔”）始创于此。

红线女老师独创的“红腔”与粤剧红派表演艺术，堪称当代粤剧旦角艺术的巅峰之作。正因为其在粤剧成就太大，以至于她在电影方面的成就往往会被忽略。据红线女的外甥、纪录电影《她是红线女》导演邓原介绍，1947年，红线女首次参与电影拍摄，完成了个人银幕处女作《我为卿狂》(改编自同名粤剧)。红线女毫不掩饰对电影的热爱，她在自传里透露:“我第一次面对镜头，居然一点也不畏惧，导演一声‘Camera’，我亦能投入到规定情景中，化身于角色里。”1953年，她主演的《慈母泪》斩获年度最佳粤语片、最佳女主角等四大奖项，破例登陆仅放映外国片的乐声戏院、百老汇戏院举行首映。她从不给自己设限，可出演年轻貌美的女郎，也可扮演老年角色，更不惧挑战反派形象，戏路多元且极具感染力，被誉为“千面女皇”。

“双栖映红”单元展区。1953年，红线女主演的电影《慈母泪》斩获年度最佳粤语片、最佳女主角等四大奖项。

策展人杨晟昕还透露，除了粤剧和电影，红线女还进行了第三重艺术探索——她唯一的话剧作品《雷雨》(1952年)公演时曾引发极大的轰动。“戏剧史研究专家徐城北曾经说过:‘红线女善于更换粤剧、电影、话剧这三副翅膀，更善于取长补短，进一步磨砺和锤炼，从而造成三重翅膀九重天的态势。’可谓一语道破了红线女在艺术方面的跨界探索与追求，粤剧、电影和话剧这三种艺术形式相互滋养，助力其艺术境界不断提升。”　　

广阔道路:回归广州投身祖国戏曲事业　　

“1955:广阔道路”单元深入剖析红线女当年选择回归广州、投身祖国戏曲事业建设的内外缘由与具体经历。1955年，红线女受邀参加中华人民共和国成立6周年国庆观礼，见到周恩来总理、梅兰芳等艺术大家，亲历新中国翻天覆地的变化，内心深受触动。红线女后来回忆这段经历时说:“对伟大祖国的爱和做一个中国人的自豪感在我心中油然而生，……我宁可舍去在香港已取得的丰厚名利，到广州寻求发展粤剧事业的新天地，去实现我对艺术精益求精的梦想。”下定决心后，她毅然放弃香港的演艺事业，于当年12月14日完成手头戏约后即刻返回广州。1955年12月15日—17日，《大公报》连续三天用全版面对“马师曾、红线女回到广州”进行追踪报道。

“双栖映红”单元的展品。

南国红豆:《搜书院》成粤剧改革里程碑　　

“南国红豆”单元通过《搜书院》《关汉卿》《山乡风云》等三部红派艺术经典剧目展现她的艺术转型与对粤剧改革的贡献。传统戏《搜书院》为粤剧赢得“南国红豆”美誉，成为粤剧改革的里程碑；新编历史剧《关汉卿》参照周恩来总理建议修改结局，其艺术价值得到田汉的盛赞；革命现代戏《山乡风云》则成为粤剧史上演出时间最长、演出场次最多、移植剧种最多的现代剧，红线女饰演的女连长刘琴，集革命军人与教师于一身，表演中融合小武、小生的身段，生动诠释该角色“敢从杀气学刀兵，哪有闲心爱夜静”的坚毅性格。

值得一提的是，展览还特别设置了“王昭君的三次生命”专题，呈现红线女对王昭君形象的三次塑造。1953年，红线女在越南堤岸市的中国戏院首演粤剧《昭君出塞》，标志着“红腔”艺术的成熟。1957年，粤剧《昭君出塞》第二次修改，由马师曾执笔，与首稿不同的是，昭君在面见单于后登上崖巅，投身黑水河。1980年，粤剧《昭君公主》公演，改编自曹禺话剧《王昭君》，红线女饰演的王昭君一改过去的“哀怨和番”的弱女子形象，重塑为“自愿请行、维系民族团结”的巾帼英雄。“红线女老师十分喜爱王昭君这一角色，她曾经说过，要一个有血有肉、有唱、有情的昭君戏，有鉴于此，我们在视频里通过专家解析的表演切片，展现红线女对角色的深度挖掘与表演设计。”杨晟昕说。　　

时代偕行:“国家文化使者”赴多国交流　　

“时代偕行”单元记录红线女从演出舞台拓展至交流、教育、团结舞台的转型，呈现改革开放后她引领粤剧队伍开拓创新的辉煌，以及新时代粤剧工作者传承其艺术与精神、为中国式现代化注入文化力量的实践。“红线女作为国家文化使者，首次代表粤剧赴朝鲜、越南、新加坡、苏联等国交流，极大提升了粤剧的国际知名度。她还参与戏曲表演艺术研究班，与袁雪芬、常香玉等名家深度交流；晚年深耕粤剧教育，通过教材编写、技艺传承，让‘红腔’与粤剧精神代代相传。”

展览现场设有与红线女登台演唱打卡点。

　　采写:南都N视频记者 周佩文 实习生 郑温妮

　　图片由红线女艺术中心提供

编辑：黄亚岚