跟随展览“字托邦”，回到文字语言所创造的栖居之所

你通常如何想象文字呢?文字环绕着人们的生活，被使用、被阅读、被转化，文字穿过不同时间，进行承载、流传、保存，它是工具，其实也是诗意之所。2026夏天，卷宗书店联合文字诗学LAB将目光投向书本中常见的文字本身，试图脱离开文字的功用性质邀请公众想象文字的多重维度。

7月12日，“字托邦——语言的栖居之地：中国文字设计实验现场”展览在深圳湾文化广场设计博物馆开展。此次展览由卷宗书店联合中央美术学院设计学院及文字诗学LAB呈现。全国首个卷宗设计中心是由深圳湾文化广场与友谊万岁·合作打造，以“开源”为核心，旨在构建融合全球设计出版物、策展、零售、活动的综合性文化空间，开放共享设计知识，完成公共空间文化能量的传递。在这场展览中，“字托邦”将打开我们对文字设计的想象，文字在承载信息之外的多重身份被铺展开来，30位中国当代设计师创造着一个文字设计实验场，以另一种视角阐述着我们所处的世界、我们与文字的丰富关系、我们借由文字完成的栖居。展览将持续至11月1日。

南都记者在展览现场了解到，此次展览邀请了30位中国当代设计师，带来不同形式的设计作品，这些作品涉及书籍设计、文本艺术、实验排印、跨媒介创作与社会创新等不同领域，呈现着文字设计触达范围的广阔，探讨问题的深入，有关字形实验、视觉创新、品牌建构，但也突破纸面，进入真实的社区与公共空间。借由设计师的作品，观众得以具体理解文字诗学LAB以“类型学”“文字诗”“织体"与“地形学”四个维度展开，四个维度对文字设计进行的梳理与研究。

此次展览总策展人为蒋华，王钰雯担任策展人，张北南任联合策展人。策展人以“字托邦”命名展览，并非在此建立一个完美的理想之地，而是借由“乌托邦”这一概念去打开一处诗意的空间，思考文字、语言与世界之间的丰富关系，去看见文字如何影响且塑造人们对世界的认知，并在我们与文字的交互中，共同于实践过程获得的持续生成。

在展览现场，主办方设立了“字托邦”特别书架，以三十余本出版物呈现文字设计的相关研究、艺术创作与议题讨论，借由书籍的翻阅去获得更多实验场的场外信息。展览开幕当天，深圳湾文化广场馆长、策展人杜鹃，艺术家、设计师、中央美术学院设计学院教授蒋华，设计师、视觉艺术家刘治治，UDL合伙人、创意总监廖子成，平面设计师、有料设计创始人廖波峰，五位来自设计教育、独立出版、品牌设计与社会创新等不同领域的实践者来到现场，以《未来，文字设计是什么?》为主题，从各自的创作与研究经验出发，共同讨论当代中国文字设计的发展路径，以及进一步思索未来的文字设计又将如何发展。对谈由策展人、设计师、中央美术学院教师王钰雯主持。

采写：南都N视频记者 谢湘南

摄影：南都N视频记者 胡可